Forskjell mellom versjoner av «Aiolos, rødt»
(Jeg skrev litt om Irma sin karriere.) |
(Fylte litt på Irma sin karriere) |
||
| Linje 1: | Linje 1: | ||
| − | Her kommer en presentasjon av kunstner og verket.[[Fil:Aiolos.jpg|miniatyr|500x500px|Irma Salo Jæger, ''Aiolos, rødt,'' 2003. Olje på lerret, 118 x 146 cm. Universitetet i Oslo. Foto: UiO/Arthur Sand.]] | + | Her kommer en presentasjon av kunstner og verket. |
| + | |||
| + | [[Fil:Aiolos.jpg|miniatyr|500x500px|Irma Salo Jæger, ''Aiolos, rødt,'' 2003. Olje på lerret, 118 x 146 cm. Universitetet i Oslo. Foto: UiO/Arthur Sand.]] | ||
== Motivbeskrivelse == | == Motivbeskrivelse == | ||
| Linje 8: | Linje 10: | ||
== Karriere/bakgrunn == | == Karriere/bakgrunn == | ||
| − | [[Irma Salo Jæger]]<nowiki/>sin debut regnes å være i 1962 med en utstilling i Kunstnerforbundet av både figurative tegninger og abstrakte maleri som var dominert av jordfarger.<ref>Jæger, Sjåstad og Ugelstad, ''Irma Salo Jæger,'' 76.</ref> | + | [[Irma Salo Jæger]] <nowiki/>sin debut regnes å være i 1962 med en utstilling i Kunstnerforbundet av både figurative tegninger og abstrakte maleri som var dominert av jordfarger.<ref>Jæger, Sjåstad og Ugelstad, ''Irma Salo Jæger,'' 76.</ref> Hennes bruk av farger i verkene sine har utviklet seg fra jordfarger som symboliserer en begynnelse og frem til i dag med fargerike, streke farger. ''Aiolos, rødt'' er et eksempel hvor hun bruker sterke og lyse farger. ''Aiolos, rødt'' er som nevnt en tittel som er preget av natur (vind/luftighet) og dette er noe som er karakteristisk for [[Irma Salo Jæger]]. Hun har helt siden starten av i sin karriere brukt titler som har vært natur baserte, selv om det ikke er naturen vi kanskje først assosierer ved i hennes verk. Hun er et godt eksempel på en utvikling mange norske kunstnere hadde på 60-tallet (fra jordfarger til sterkere farger og ved utforskningen av farger). Hennes kunst har vært viktig for norsk kunstliv. |
| + | |||
| + | Ettersom hun har så mye særpreg i verkene sine, er det lett å se at ''Aiolos, rødt'' er hennes verk. Da hun utviklet kunsten sin fra jordfarger over til sterkere, klarere og lyse farger har verkene vært dominert av rødt, blått, gult og rosa. Som nevnt tidligere begynte hun med jordfarger og hun sier i et seminar, at siden hun bestemte seg for å begynne med billedkunst, måtte hun gå nærmere inn på farger og lære dem og kjenne.<ref>Ustvedt, "Rom for abstraksjon. Impulser i norsk kunst 1957-75", Nasjonalmuseet, YouTube, 13.14-13.47.</ref> Hun sier at det er viktig å begynne med jordfarger fordi de er minst lyssterke og heller utvikle seg etterhvert.<ref>Ustvedt, "Rom for abstraksjon. Impulser i norsk kunst 1957-75", Nasjonalmuseet, YouTube, 15.22-15.38. </ref> | ||
| − | + | ''Aiolos, rødt'' henger i dag på rektor sitt kontor ved UiO, men var ikke laget av den anledning, men av en helt annen grunn. Hun begynte bare å male og verket utviklet seg med følelsen hun fikk og det viser seg i etterkant at det ble laget i den perioden hvor hennes mann ble syk. Denne sammenhengen er interessant når vi ser på det og kan se noe som flyr av sted eller en slags flymaskin. | |
| − | |||
[[Kategori:Universitetet i Oslo]] | [[Kategori:Universitetet i Oslo]] | ||
[[Kategori:Maleri]] | [[Kategori:Maleri]] | ||
[[Kategori:Alle wiki-kunstverk]] | [[Kategori:Alle wiki-kunstverk]] | ||
| + | <references /> | ||
Revisjonen fra 25. okt. 2017 kl. 15:22
Her kommer en presentasjon av kunstner og verket.
Motivbeskrivelse
Her kommer det tekst.
Symbolikk
Her kommer det tekst.
Karriere/bakgrunn
Irma Salo Jæger sin debut regnes å være i 1962 med en utstilling i Kunstnerforbundet av både figurative tegninger og abstrakte maleri som var dominert av jordfarger.[1] Hennes bruk av farger i verkene sine har utviklet seg fra jordfarger som symboliserer en begynnelse og frem til i dag med fargerike, streke farger. Aiolos, rødt er et eksempel hvor hun bruker sterke og lyse farger. Aiolos, rødt er som nevnt en tittel som er preget av natur (vind/luftighet) og dette er noe som er karakteristisk for Irma Salo Jæger. Hun har helt siden starten av i sin karriere brukt titler som har vært natur baserte, selv om det ikke er naturen vi kanskje først assosierer ved i hennes verk. Hun er et godt eksempel på en utvikling mange norske kunstnere hadde på 60-tallet (fra jordfarger til sterkere farger og ved utforskningen av farger). Hennes kunst har vært viktig for norsk kunstliv.
Ettersom hun har så mye særpreg i verkene sine, er det lett å se at Aiolos, rødt er hennes verk. Da hun utviklet kunsten sin fra jordfarger over til sterkere, klarere og lyse farger har verkene vært dominert av rødt, blått, gult og rosa. Som nevnt tidligere begynte hun med jordfarger og hun sier i et seminar, at siden hun bestemte seg for å begynne med billedkunst, måtte hun gå nærmere inn på farger og lære dem og kjenne.[2] Hun sier at det er viktig å begynne med jordfarger fordi de er minst lyssterke og heller utvikle seg etterhvert.[3]
Aiolos, rødt henger i dag på rektor sitt kontor ved UiO, men var ikke laget av den anledning, men av en helt annen grunn. Hun begynte bare å male og verket utviklet seg med følelsen hun fikk og det viser seg i etterkant at det ble laget i den perioden hvor hennes mann ble syk. Denne sammenhengen er interessant når vi ser på det og kan se noe som flyr av sted eller en slags flymaskin.
