Forskjell mellom versjoner av «Frans Widerberg»
| Linje 3: | Linje 3: | ||
Les mer om Frans Widerbergs verk [[Hester og svevende mennesker]] | Les mer om Frans Widerbergs verk [[Hester og svevende mennesker]] | ||
| − | <nowiki> </nowiki>Frans Widerberg (født 8.April i Oslo). Foreldrene er Ingrid Christine Blom og Nicolai Magnus Widerberg. Han studerte ved Statens kunstakademi i 1957-1960 og Alexander Schults var hans professor. Han er gift med Aase Brække (fra 1960-), som også var en medelev ved akademiet.<ref>Brun, frans Widerberg, 7</ref> | + | <nowiki> </nowiki>Frans Widerberg (født 8.April i Oslo). Foreldrene er Ingrid Christine Blom og Nicolai Magnus Widerberg. Han studerte ved Statens kunstakademi i 1957-1960 og Alexander Schults var hans professor. Han er gift med Aase Brække (fra 1960-), som også var en medelev ved akademiet.<ref>Brun, frans Widerberg, 7</ref> |
| + | |||
| + | ved starten av 1970-1971 begynte Widerberg å skape en kraftigere utrykksmåte, større format, større abstraksjon, og sterkere primærfarger.<ref>something something something</ref> | ||
Hovedfokuset i Widerbergs kunst ligger i grafikken, men han jobber også med andre teknikker, slikt som akvarell maling, tegning, tresnitt og mange andre.<ref>'''Brun, Frans Widerberg. 35'''</ref> Det som skaper hans unike stil er likevel hans temautvalg og fargebruk. I sine verk bruker han stort sett primærfargene rødt, gult og blått som har blitt et kjennetegn på hans verk. han bruker dermed sjeldent sort og hvitt sammen med primærfargene.<ref>Kunstverket Galleri "om Frans Widerberg"</ref> Et gjennomgangstema i Frans Widerbergs kunst er mennesker og hester på reise, helt pa den linjen mellom den virkelige verden og sanselige opplevelser.<ref>Tucker, Frans Widerberg: Bilder: en reise. 23</ref><br> | Hovedfokuset i Widerbergs kunst ligger i grafikken, men han jobber også med andre teknikker, slikt som akvarell maling, tegning, tresnitt og mange andre.<ref>'''Brun, Frans Widerberg. 35'''</ref> Det som skaper hans unike stil er likevel hans temautvalg og fargebruk. I sine verk bruker han stort sett primærfargene rødt, gult og blått som har blitt et kjennetegn på hans verk. han bruker dermed sjeldent sort og hvitt sammen med primærfargene.<ref>Kunstverket Galleri "om Frans Widerberg"</ref> Et gjennomgangstema i Frans Widerbergs kunst er mennesker og hester på reise, helt pa den linjen mellom den virkelige verden og sanselige opplevelser.<ref>Tucker, Frans Widerberg: Bilder: en reise. 23</ref><br> | ||
Revisjonen fra 27. okt. 2016 kl. 18:55
Under redigering
Les mer om Frans Widerbergs verk Hester og svevende mennesker
Frans Widerberg (født 8.April i Oslo). Foreldrene er Ingrid Christine Blom og Nicolai Magnus Widerberg. Han studerte ved Statens kunstakademi i 1957-1960 og Alexander Schults var hans professor. Han er gift med Aase Brække (fra 1960-), som også var en medelev ved akademiet.[1]
ved starten av 1970-1971 begynte Widerberg å skape en kraftigere utrykksmåte, større format, større abstraksjon, og sterkere primærfarger.[2]
Hovedfokuset i Widerbergs kunst ligger i grafikken, men han jobber også med andre teknikker, slikt som akvarell maling, tegning, tresnitt og mange andre.[3] Det som skaper hans unike stil er likevel hans temautvalg og fargebruk. I sine verk bruker han stort sett primærfargene rødt, gult og blått som har blitt et kjennetegn på hans verk. han bruker dermed sjeldent sort og hvitt sammen med primærfargene.[4] Et gjennomgangstema i Frans Widerbergs kunst er mennesker og hester på reise, helt pa den linjen mellom den virkelige verden og sanselige opplevelser.[5]
Han stiliserer karakterene i verkene ved bruk av primærfarger og lyskilder, og får fram kunstverketets budskap eller mening, som han viser i kunstverket «Hester og svevende menneske».
Stilisering: Å framstille et fenomen annerledes fra originalen,
Referanser
- ↑ Brun, frans Widerberg, 7
- ↑ something something something
- ↑ Brun, Frans Widerberg. 35
- ↑ Kunstverket Galleri "om Frans Widerberg"
- ↑ Tucker, Frans Widerberg: Bilder: en reise. 23
Bibliografi
Brun, Hans-Jacob «Frans Widerberg». Oslo: Tanum-Norli. 1978
