Forskjell mellom versjoner av «Air»

Fra hf/ifikk/kun1000
Hopp til: navigasjon, søk
(→‎Kontekst)
Linje 12: Linje 12:
 
</gallery>
 
</gallery>
 
== Kontekst ==
 
== Kontekst ==
−
''Air'' er et resultat av [[Arnold Haukeland|Haukelands]] misnøye rundt situasjonen norsk skulptur befant seg i på 50-tallet.<ref>Aamold, ''Arnold Haukeland – liv og verk, ''18.    </ref> Etter flere reiser og internasjonale utstillinger innså Haukland at de klassiske verdiene som han hadde bygget sin tidligere kunst på var i ferd med å forsvinne i resten av Europa.<ref>Danbolt, ''Norsk kunsthistorie, ''338-339.    </ref> Etter hans mening var den nye, abstrakte og nonfigurative kunsten som dominerte her et uttrykk for menneskelig følelse og dimensjonssans, alt annet enn umenneskelig, slik som mange nordmenn hevdet.<ref>Dæhlin, s.v. Arnold Haukeland, ''Norsk kunstnerleksikon online''.'' ''</ref> Haukeland ønsket et søkende, norsk publikum som ville bli utfordret.<ref>Aamold, ''Arnold Haukeland – liv og verk, ''20.    </ref> ''Air ''var et svar på denne kritikken og sett i ettertid kan man hevde at Haukeland var en av de første til å bringe den modernistiske tankegangen til Norge. ”Denne skulpturen markerer Haukelands gjennombrudd, og også gjennombruddet for moderne skulptur i Norge” uttalte Knut Forsberg, daglig leder ved Blomqvist Kunsthandel, til Sarpsborg Arbeiderblad i forbindelse med salget av en tidligere versjon av ''Air ''i 2005.<ref>Titlestad, ”Slakter Haukelands skulpturer”.    </ref> Haukelands popularitet er også et resultat av at han lyktes i å sette de ukjente, moderne og abstrakte formene i tradisjonelle rammer, noe som gjorde det enklere for et uerfarent publikum å forstå hans abstrakte kunstverk.<ref>Danbolt, ''Norsk kunsthistorie, ''339.    </ref> ''Air'' er en skulptur som representerer en elementær livskraft som enhver kan relatere seg til.<ref>Danbolt, ''Norsk kunsthistorie, ''341.    </ref> Den er ikke kun en frittstående skulptur, men den handler sammen med omgivelsene og lyset. Den representerer kraft og styrke samtidig som den kan assosieres med bevegelse og luftighet. Den er en hyllest til livet og naturen.  
+
''Air'' er et resultat av [[Arnold Haukeland|Haukelands]] misnøye rundt situasjonen norsk skulptur befant seg i på 50-tallet.<ref>Aamold, ''Arnold Haukeland – liv og verk, ''18.    </ref> Etter flere reiser og internasjonale utstillinger rundt om i Europa innså Haukland at de klassiske verdiene som han hadde bygget sin kunst på var i ferd med å forsvinne og bli erstattet av et mer abstrakt uttrykk.<ref>Danbolt, ''Norsk kunsthistorie, ''338-339.    </ref> Haukeland mente at den nye, abstrakte og nonfigurative kunsten var et uttrykk for menneskelig følelse og dimensjonssans, alt annet enn umenneskelig slik som mange nordmenn hevdet.<ref>Dæhlin, s.v. Arnold Haukeland, ''Norsk kunstnerleksikon online''.'' ''</ref> Haukeland etterlyste også et mer søkende, norsk publikum som ville bli utfordret.<ref>Aamold, ''Arnold Haukeland – liv og verk, ''20.    </ref> ''Air ''var et svar på Haukelands søken. Sett i ettertid kan man hevde at han var en av de første til å bringe det abstrakte formspråket til Norge. ”Denne skulpturen markerer Haukelands gjennombrudd, og også gjennombruddet for moderne skulptur i Norge” uttalte Knut Forsberg, daglig leder ved Blomqvist Kunsthandel, til Sarpsborg Arbeiderblad i forbindelse med salget av en tidligere versjon av ''Air ''i 2005.<ref>Titlestad, ”Slakter Haukelands skulpturer”.    </ref> Selvom Haukeland ofte blir kreditert som den første moderne kunstneren i Norge skulpturerte [[Åse Texmon Rygh]] allerede i 1952 abstrakte figurer. Hun blir allikevel sjeldent nevnt når det er snakk om modernismens introduksjon i Norge. Årsaken til dette er ukjent, men det spekuleres i om det var på grunn av kjønn.<ref>Danbolt, ''Norsk kunsthistorie, ''338.</ref>
 +
 
 +
<nowiki> </nowiki>Haukelands popularitet skyldes også viktigere faktorer enn at han var mann. Han lyktes i å sette de ukjente, moderne og abstrakte formene i tradisjonelle rammer, noe som gjorde det enklere for et uerfarent publikum å forstå hans abstrakte kunstverk.<ref>Danbolt, ''Norsk kunsthistorie, ''339.    </ref> ''Air'' er en skulptur som representerer en elementær livskraft som enhver kan relatere seg til.<ref>Danbolt, ''Norsk kunsthistorie, ''341.    </ref> Den er ikke kun en frittstående skulptur, men den handler sammen med omgivelsene og lyset. Den representerer kraft og styrke samtidig som den kan assosieres med bevegelse og luftighet. Den er en hyllest til livet og naturen.  
  
 
== Bibliografi ==
 
== Bibliografi ==

Revisjonen fra 27. okt. 2016 kl. 17:16

Arnold Haukeland, Air, 1961-1962. Foto: Brigitte Stolpmann.
Den norske kunstneren Arnold Haukeland lagde i 1962 monumentalskulpturen Air på oppdrag fra Freia AS til Universitetet i Oslo i anledning deres 150-års jubileum.[1] Skulpturen ble reist på Fredrikkeplassen på Blindern, hvor den fortsatt står i dag. Air var opprinnelig en 60 cm høy skulptur i gips og ble sammen med flere verk av Haukeland vist på Kunstnernes hus i 1961, i en utstilling delt med Jakob Weidemann. Haukeland er kjent som en av Norges første moderne skulptører og var med på å bane vei for en ny tilnærmingsmåte til skulpturkunst, samt modernismens gjennombrudd. Hans tidlige arbeider er dog mer tradisjonelle og det er et tydelig skille i hans karriere hvor han tilnærmer seg en mer abstrakt uttrykksform. Air er en av skulpturene som marker dette vendepunktet og er et resultat av Haukelands ønske om å lage aktuell og nytenkende kunst, eller som han selv uttrykte det; ”å tale tidens språk”.[2] 


Motiv og form

Air kan karakteriseres som en monumentalskulptur på grunn av dens massive størrelse. Skulpturen er støpt i syrefast stål, slipt og sveiset sammen. Selve skulpturen måler 7,8 meter i høyden, er plassert på en 2,5 meter høy, konisk sokkel av betong og veier 3,5 tonn.[3][4] Skulpturen er frittstående på Frederikkeplassen og kan betraktes fra 360 grader. Flatene strekker seg ut på flere plan som kan overlappe og bre seg ut i rommet avhengig av betrakterens ståsted. Det er i tillegg hull i materialet som kan sees fra noen sider, men skjules fra andre. Plasseringen av Air på en sokkel er praktisk i forhold til skulpturens synlighet, samtidig som den informative metallplaten i sokkelen kan antyde skulpturens forside. Air veksler mellom det lette, luftige og himmelstrebende. Skulpturens spisse egger setter et dramatisk preg på verket, samtidig som kurvaturene myker opp flatene og bidrar til et balansert inntrykk. Det slipte stålet gir klare, relekterende flater i sollys og kontrastene endres ved værskifte. Ved å studere overflaten på nært hold blir en som betrakter oppmerksom på Haukelands nøysomhet i overflatebehandlingen og dens effekt.


  • Air, 1961-1962. Utsnitt 1. Foto: Brigitte Stolpmann.

  • Air, 1961-1962 Utsnitt 2. Foto: Brigitte Stolpmann.

  • Metallplaten i sokkelen. Foto: Fride Jensen.

Kontekst

Air er et resultat av Haukelands misnøye rundt situasjonen norsk skulptur befant seg i på 50-tallet.[5] Etter flere reiser og internasjonale utstillinger rundt om i Europa innså Haukland at de klassiske verdiene som han hadde bygget sin kunst på var i ferd med å forsvinne og bli erstattet av et mer abstrakt uttrykk.[6] Haukeland mente at den nye, abstrakte og nonfigurative kunsten var et uttrykk for menneskelig følelse og dimensjonssans, alt annet enn umenneskelig slik som mange nordmenn hevdet.[7] Haukeland etterlyste også et mer søkende, norsk publikum som ville bli utfordret.[8] Air var et svar på Haukelands søken. Sett i ettertid kan man hevde at han var en av de første til å bringe det abstrakte formspråket til Norge. ”Denne skulpturen markerer Haukelands gjennombrudd, og også gjennombruddet for moderne skulptur i Norge” uttalte Knut Forsberg, daglig leder ved Blomqvist Kunsthandel, til Sarpsborg Arbeiderblad i forbindelse med salget av en tidligere versjon av Air i 2005.[9] Selvom Haukeland ofte blir kreditert som den første moderne kunstneren i Norge skulpturerte Åse Texmon Rygh allerede i 1952 abstrakte figurer. Hun blir allikevel sjeldent nevnt når det er snakk om modernismens introduksjon i Norge. Årsaken til dette er ukjent, men det spekuleres i om det var på grunn av kjønn.[10]

Haukelands popularitet skyldes også viktigere faktorer enn at han var mann. Han lyktes i å sette de ukjente, moderne og abstrakte formene i tradisjonelle rammer, noe som gjorde det enklere for et uerfarent publikum å forstå hans abstrakte kunstverk.[11] Air er en skulptur som representerer en elementær livskraft som enhver kan relatere seg til.[12] Den er ikke kun en frittstående skulptur, men den handler sammen med omgivelsene og lyset. Den representerer kraft og styrke samtidig som den kan assosieres med bevegelse og luftighet. Den er en hyllest til livet og naturen.

Bibliografi

Aamold, Svein. Arnold Haukeland - liv og verk. Vol 1. 3 vols. Oslo: Universitetet i Oslo, 1992.

Aamold, Svein. Haukeland. Høvikodden: Henie-Onstad kunstsenter, 1999.

Danbolt, Gunnar. Norsk kunsthistorie. Oslo: Det Norske Samlaget, 2009.   

Dæhlin, Erik. Arnold Haukeland. Oslo: J.M Stenersens Forlag A/S, 1980.

Dæhlin, Erik. 03.07.2013. "Arnold Haukeland". Norsk kunstnerleksikon, online. Oppsøkt 07.09.16. https://nkl.snl.no/Arnold_Haukeland.

Titlestad, Halvor. 05.10 2005. "Slakter Haukelands skulpturer." Sarpsborg Arbeiderblad. Oppsøkt 07.09.16. http://www.sa.no/kultur/slakter-haukelands-skulpturer/s/1-101-1783444.

Referanser

  1. ↑ Dæhlin, Arnold Haukeland, 37.
  2. ↑ Aamold, Haukeland, 15.
  3. ↑ Dæhlin, Arnold Haukeland, 37.
  4. ↑ Ibid.
  5. ↑ Aamold, Arnold Haukeland – liv og verk, 18.    
  6. ↑ Danbolt, Norsk kunsthistorie, 338-339.    
  7. ↑ Dæhlin, s.v. Arnold Haukeland, Norsk kunstnerleksikon online. 
  8. ↑ Aamold, Arnold Haukeland – liv og verk, 20.    
  9. ↑ Titlestad, ”Slakter Haukelands skulpturer”.    
  10. ↑ Danbolt, Norsk kunsthistorie, 338.
  11. ↑ Danbolt, Norsk kunsthistorie, 339.    
  12. ↑ Danbolt, Norsk kunsthistorie, 341.    
Hentet fra «https://wiki.uio.no/hf/ifikk/kun1000/index.php?title=Air&oldid=9229»