Kjell Erik Killi Olsen
Biografi
Kjell Erik Killi Olsen, født 23. juli 1952 i Trondheim, er en norsk maler, tegner, grafiker og billedhogger. Som enebarn hadde foreldrene hans ønske om at deres sønn skulle fullføre gymnaset og deretter jobbe innen familiefirmaet – men Killi-Olsen hadde andre drømmer. Han valgte heller å melde seg på skilt- og dekorasjonslinjen på yrkesskolen, der han lærte mye om farger og materialer[1]. Interessen for maleri begynte for alvor å ta røtter hos Killi-Olsen under skolegangen ved Academia Sztuck Pieknych i Krakow i 1978, hvor han gikk malerlinjen. Til tross for at de akademiske forholdene i Krakow var mer kliniske, var malerklassen noe friere enn de andre linjene; her fikk Killi-Olsen eksperimentert med oljemaling og pigmenter på diverse overflater, og dannet seg et kunstnerisk nettverk gjennom studiene[2]. Kort tid senere ble han akseptert inn i Statens Kunstakademi i Oslo og begynte å studere under Knut Rose, men søkte seg kort tid over til Ludvig Eikaas sin klasse som ledet en mer eksperimentell undervisning, beskrevet av Killi Olsen som annerledes, ustrukturert og friere[3]. Under Ludvig Eikaas fikk han et fundament – grunnstener som han videre bygget sin kunstneriske karriere på.
Etter studiene ved Statens Kunstakademi rettet Killi-Olsen blikket mot «byen som aldri sover» – nemlig New York. Gjennom oppholdet i New York møtte han på en helt ny verden av ulike mennesker, samfunn, sosiokulturelle normer og verdier – og ikke minst et hav av kreative sjeler med seriøse drømmer og ambisjoner[4]. Det var dette hektiske pulserende bylivet, og de sosiale kontrastene som forplantet seg i Killi-Olsens kunst i denne perioden[5]. Han blir i dag ansett som en sentral skikkelse i det dynamiske kunstmiljøet i New York, hvor flere kunstverk innkapslet den politiske og kulturelle scenen på 1980-tallet[6].
Kjell Erik Killi Olsen har gjennom 1980- og 1990-tallet stilt ut mange steder i Norge, Norden, Europa, USA og Latin-Amerika. Den verdensvante kunstneren har i tillegg representert Italia på Venezia-biennalen og Norge i Sao Paolo- biennalen[7] . Han har gjennom sine mange reiser tilegnet seg endeløse inspirasjonskilder til sine særegne fargesterke malerier, skulpturer og grafikk bestående av spennende komposisjoner av abstrakte menneskelige figurer i forskjellige sammensetninger[8] [9]. Killi-Olsens motiver har et ekspressivt uttrykk som glir over i det surreale, og fremstiller ofte menneskelignende dyr i vulgære, forvridde samt erotiske situasjoner[10]. Kjell Erik Killi- Olsens primitive kunst holder et speil opp mot samtidens samfunnsproblemer – særlig utfordringene mennesket har med å frigjøre seg fra bånd og konvensjoner [11].
Les om Kjell Erik Killi Olsens verk
Litteratur
Renberg, Ulf. 1992. Kjell Erik Killi Olsen. Trondheim: Labyrinth Press, 1992.
Danbolt, Gunnar. Norsk Kunsthistorie: Bilde og skulptur fra vikingtiden til i dag. 3. utgave. Gjøvik: Det norske samlaget, 2009.
Referanser
- ↑ Renberg, Ulf. Kjell Erik Killi Olsen. Trondheim: Labyrinth Press, 1992, s. 12.
- ↑ Renberg, Ulf. Kjell Erik Killi Olsen. Trondheim: Labyrinth Press, 1992, s. 15-16.
- ↑ Renberg, Ulf. Kjell Erik Killi Olsen. Trondheim: Labyrinth Press,1992, s. 18-19.
- ↑ Renberg, Ulf. Kjell Erik Killi Olsen. Trondheim: Labyrinth Press, 1992, s. 21-24.
- ↑ Renberg, Ulf. Kjell Erik Killi Olsen. Trondheim: Labyrinth Press,1992, s. 27-28.
- ↑ Renberg, Ulf. Kjell Erik Killi Olsen. Trondheim: Labyrinth Press, 1992, s. 10.
- ↑ Renberg, Ulf. Kjell Erik Killi Olsen. Trondheim: Labyrinth Press,1992, s. 10.
- ↑ Renberg, Ulf. Kjell Erik Killi Olsen. Trondheim: Labyrinth Press, 1992.
- ↑ Danbolt, Gunnar. Norsk kunsthistorie: Bilde og skulptur fra vikingtiden til i dag. 3.utgave. Gjøvik: Det norske samlaget, 2009, s. 431.
- ↑ Danbolt, Gunnar. Norsk kunsthistorie: Bilde og skulptur fra vikingtiden til i dag. 3.utgave. Gjøvik: Det norske samlaget, 2009, s. 431.
- ↑ Danbolt, Gunnar. Norsk kunsthistorie: Bilde og skulptur fra vikingtiden til i dag. 3.utgave. Gjøvik: Det norske samlaget, 2009, s. 431.
