Trett. Bondekone fra Normandie

Fra hf/ifikk/kun1000
Revisjon per 23. okt. 2023 kl. 21:21 av Siljthal@uio.no (diskusjon | bidrag) (Fransk salongrealisme)

Hopp til: navigasjon, søk
Da Sigrid Bølling (1852-1917) malte Trett. Bondekone fra Normandie i 1888 hadde realismen nådd et høydepunkt innen kunsten.
Sigrid Bølling, Trett. Bondekone fra Normandie, 1888. Olje på lerret, 114 x 79 cm. Foto: Nasjonalmuseet/Børre Høstland.

Motiv

Trett. Bondekone fra Normandie fremviser en pastoral scene som er typisk for realismens kunst fra slutten av 1800-tallet. Den fremtredende skikkelsen er en bondekvinne i tradisjonelle klær. Hun poserer ved siden av en sti, hvilket gir dybde og perspektiv til komposisjonen. Hennes drakt er nøye detaljert, fra det hvite hodeplagget til de jordfargede klærne, noe som gir en følelse av autentisitet og tilhørighet til landet.

Maleriet presenterer et kraftfullt motiv som bevisst setter kvinnen i sentrum av oppmerksomheten, og dette valget av komposisjon kan tolkes som en appell til betrakterens empati og medfølelse. Kvinnens posisjon i maleriet, i umiddelbar nærhet til betrakteren, skaper en intim forbindelse som trekker seeren inn i øyeblikket hun deler med dem. Hun er plassert i forgrunnen av motivet, noe som gir henne en dominerende tilstedeværelse i bildet. Med ansiktet vendt direkte mot betrakteren, et ansikt som utstråler en nesten uunngåelig kontakt, blir betrakteren dratt inn i kvinnens øyne og blir vitne til hennes stille fortvilelse. Hun har midlertidig avbrutt sitt slitsomme arbeid og tatt et skritt nærmere betrakteren. Dette skaper en dyptgående følelse av nærvær og involvering, og betrakteren blir med på hennes øyeblikk av hvile og ettertanke.

Bondekonens blikk er ettertenksom og ser ut til å være rettet mot noe utenfor billedrammen, noe som gir en følelse av melankoli eller refleksjon. Hennes kroppsspråk er oppreist og verdig, men det er også en subtil følelse av tretthet eller resignasjon i hennes holdning, kanskje en indikasjon på hardt arbeid eller daglige utfordringer. Bak kvinnen står det en annen kvinne som er opptatt med sitt eget arbeid. Dette aspektet av maleriet understreker arbeidslivet på landsbygda og gir dybde til komposisjonen.

Landskapet rundt henne er frodig og levende. Den grønne vegetasjonen varierer i tonalitet og tekstur, noe som gir en rikdom av detaljer for øyet. I bakgrunnen kan en se et idyllisk landskap med små bygninger og en kirkespire, som ligger under en delikat, lysfylt himmel med myke skyer. Denne kontrasten mellom den detaljerte forgrunnen og den mer diffuste bakgrunnen hjelper til med å skape et slags atmosfærisk perspektiv.

Maleriet fokuserer på det øyeblikkelige avbruddet fra arbeidet og skaper en nærmest filmisk følelse i beskuernes interaksjon med kvinnen. Hun er ikke lenger bare et passivt objekt i et kunstverk; hun blir en levende karakter som deler sitt øyeblikk med betrakteren, og dette skaper et sterkt bånd mellom dem og henne.

Formalanalyse

Kontekstualisering

Fransk salongrealisme

Setter vi Trett. Bondekone fra Normandie inn i en samtidskontekst går det inn i en rekke med franske friluftsmalerier. Som en følge av fargetubens opprinnelse kunne kunstnerne nå male verkene sine ute i det fri og ferdigstille dem mens de observerte motivene sine. Dette gav maleriene et mer realistisk uttrykk og ble mye å se av i salongene i Paris, derav begrepet salongrealisme. Salongrealismen som var et motsvar av impresjonistenes radikale realisme, er en sammenheng av akademienes kunst og det avantgarde. De prestisjefylte salongene i Paris ble et samlepunkt for kunstnere fra hele Europa og USA. Kunstnere strømmet til Paris som på tiden var kunstverdens midtpunkt. Med et stort fokus på kulturell aktivitet og gode læretilbud fikk Paris en sentral rolle. Et gjengående motiv for salongrealismen var idealiserende virkelighetsskildringer av klassiske franske landskap og bondeliv presentert i hverdagslige arbeidsscener. Sigrid Bølling som kom til Paris i 1885 bærer stilistiske trekk preget av salongrealismen. Bondekonen er et kjent motiv som flere salongkunstnere har presentert i ulike former og utrykk, samt er deres triste og slitne utrykk en gjengang.

Somrene i Normandie og Bretagne

I valg av motiv har antakelig Bølling som mange andre tatt inspirasjon og sett opp til Jules Breton. Han var på den tiden en stor bidragsyter til den økende interessen for Normandie og Bretagne. Normandie som er en kjent jordbruksregion i Frankrike ble et samlepunkt for franske og utenlandske salongmalere og under Bøllings lange opphold i Paris hadde hun flere sommerturer til Normandie og Bretagne for å finne modeller og motiver. Med regionenes rike bondeliv og frodige landskap var det nok av motiver. Naturen som kan minne om nordisk natur hadde en tiltrekningskraft på særlig de nordiske kunstnerne.