Mor og barn

Christian Krohg, Mor og barn, 1883. Olje på lerret, 53 x 47,7 cm. Foto: Nasjonalmuseet.

OBS! Work in progress

Katalogopplysninger

Verket Mor og barn er malt av Christian Krohg (1852–1925) høsten 1883 i Skagen, Danmark. "Det var et motiv som hadde vært populært både i Dusseldorf og i Frankrike" og en mer detaljert versjon av motivet ble sendt inn til og utstilt ved Kunstnernes høstutstilling i 1883, i Kristiania. Maleriet, som er olje på lerret, er 53 cm høyt og 47,7 cm bredt.

Nasjonalmuseet ervervet verket i 1914, og i dag er å se som del av utstillingen "Christian Krohg. Bilder som griper, 2012."

Motivsbeskrivelse

Bildet er delt inn i tre soner, bakgrunn, mellomgrunn og forgrunn, som alle tar cirka like mye plass i bildet. I mellomgrunn kan vi se en mor (mer spesifikt Tine Gaihede) som sitter på en stol hengende over enden av en seng, som er delvis avbildet. Hun er sovende, kledd i grått, med høyre hånd hvilende i fanget, mens venstre hånd hviler på vuggen som barnet hennes sover i. Ansiktet hennes er plassert cirka midt i bildet. Forgrunnen består for det meste av en vugge og hennes barn, som også er avbildet sovende. Vuggen er en sterk rødfarge, sengetøy og putetrekk er i grønne, blålige og rosa farger. Bakgrunn er en enkel vegg av rommet de befinner seg i, som er lys i fargen, med vage innslag av rosa, lilla og blå. Fra øvre venstre hjørne kommer det også et tau med håndtak inn i bildet, brukt som et hjelpemiddel for eldre for å få seg opp av sengen.

Kunsthistorisk kontekst

Realisme, naturalisme og impresjonisme

Krohg sin samtid var preget av forskjellige stilretninger i kunsten. For Krohg er spesielt realismen, naturalismen og impresjonismen viktige.

Realismen er en periode i billedkunsten fra 1850-1890. Kunstnerne i denne perioden tok utgangspunkt i sin egen samtid. Motivene ble oftest hentet fra industri og storby og menneskene som bodde der, men motiver hentet fra bønder og jordbruk var også vanlige. De samtidige motiver opplevdes ofte støtende for publikum. Det var viktig for realistene at kunsten skulle være forståelig for alle publikumsgrupper.

Naturalismen er et utspring fra realismen som skjedde på 1870 og 1880 årene. Denne stilen hadde et større fokus på skildring av sosiale problemer med et fokus på konflikt mellom individer, kjønn og sosiale klasser. Et viktig element i den naturalistiske kunsten er hvordan mennesker blir styrt av omgivelsene sine.

Impresjonismen er en stilart definert av en gruppe franske kunstnere som stilte ut sammen i Paris mellom 1874 og 1886. Krohg tok inspirasjon fra impresjonismen først og fremst fra malerstilen. Impresjonistene prøvde å feste sine umiddelbare opplevelser til lerretet der et helhetspreg og stemning var viktig. De malte hverdagslige scener og ikke oppstilte studiomalerier som hadde vært normen tidligere.

Utdanning og kunstnerisk utvikling

Karlsruhe

Christian Krohg startet sin kunstneriske utdanning i Karlsruhe, Tyskland vinteren 1873. Like etter begynte en ny professor som skulle bli en av Krohgs store forbilder og inspirasjon innen realismen. Karl Gussow var ifølge Krohg en svært flink lærer og dyktig realistkunstner. I Tyskland var det en stor vekst innen realismen på bakgrunn av Gustave Courbets voksende popularitet i Paris. Realismen, sammen med naturalismen, ble viktige stilretninger som skulle bli med på å forme Krohgs kunstneriske uttrykk. I Krohgs tid i Tyskland fikk han en stor og inspirerende vennekrets bestående av norske og tyske malere, hvor alle karakteriserte seg selv som naturalister.

Berlin

Høsten 1875 fikk Gussow en ny lærerstilling ved kunstakademiet i Berlin. Krohg og resten av Gussows elever fulgte etter. I løpet av sin tid i Berlin, skulle Christian Krohg utvikle seg stort, og på kort tid. Han fortsetter sine studier under Gussow, og han lærte blant annet å male med kontraster i farge, lys og skygge. Mor og barn, i tillegg til andre verker, viser en karakteristikk hvor han plasserte sine figurer foran nøytrale bakgrunner for å fremheve valør. Denne metoden lærte han under sin utdanningsperiode i Berlin, samt erfarte han å studere figurene sine i jevnt dagslys.

Paris

I 1878 sluttet Krohg hos Gussow og forlot etterhvert Berlin. I tiden etter utvikles hans stilform ytterligere, og i 1881 reiste Krohg til Paris. Under hans opphold i den franske hovedstaden benyttet han tiden til å studere aktuelle franske malere. Realisten Courbet hadde allerede inspirert Krohg, men dette utgangspunktet vokste videre. Krohg studerte og blant annet impresjonisten Edouard Manet. Impresjonistiske tendenser tar han med seg til Skagen og den senere utformingen av Mor og barn. Bruk av varme farger, slik som rosa og lilla, ble brukt for å skape belysningsfarger på en annen måte enn lys og skygge. I Frankrike fikk Krohg tid og mulighet til å utforske ideer rundt farge komposisjon og overflatebehandling. Den aktive sosiale kritikken begynte først å komme til syne i senere verker.

Bibliografi

Bernard, Bruce. Den impresjonistiske revolusjon. Grøndahl Dreyer 1997

Mørstad, Erik. Malerileksikon: teknikker, motivtyper og estetikk. Gyldendal 1996

Thue, Oscar. Christian Krohg. Redigert av Knut Berg. Oslo: Aschehoug. 1997

Thue, Oscar. Christian Krohg: NASJONALGALLERIET 2. mars-24. mai 1987. Oslo: Nasjonalgalleriet. 1987

https://www.nasjonalmuseet.no/samlingen/objekt/NG.M.01033