Aiolos, rødt

Fra hf/ifikk/kun1000
Hopp til: navigasjon, søk

Her kommer en presentasjon av kunstner og verket.

Irma Salo Jæger, Aiolos, rødt, 2003. Olje på lerret, 118 x 146 cm. Universitetet i Oslo. Foto: UiO/Arthur Sand.

Motivbeskrivelse

Aiolos, rødt er et nonfigurativt maleri med fokus på farger, noe som Irma Salo Jæger er kjent for i sine kunstverk. I dette kunstverket kommer hennes fokus på strenge geometriske former tydelig frem. Maleriet bruker alle primærfargene. Rød er hovedfargen på maleriet, derav navnet Aiolos, rødt. Hovedfiguren er blå, og som kontrast til denne blir primærfargen gul brukt.

Jæger bruker fargen sort for å lage avgrensninger til formene. Hun fremhever de geometriske formene som har dukket opp ved hjelp av fargesetting. Selv om hun bruker forskjellige blånyanser opplever man det som en sammenhengene figur. Dette er mye fordi den lette blå fargen er en så stor kontrast til den tunge røde bakgrunnen, og at de blå figurene ligger helt inntil hverandre. Det er et punkt i maleriet hvor den blå figuren bryter ut ifra rammen, og det har Jæger plassert i det gylne snitt på den øverste horisontale rammen.

Det er en rekke blå, gule og røde streker fordelt utover hele maleriet. Som alt annet i dette bildet er ingen av disse strekene helt horisontale eller vertikale. De har enten en skrå helling opp til venstre eller opp mot høyre. De tynne strekene er ikke tilfeldig plassert. De er enten satt på enden av de sorte linjene, eller ved krysningspunktene til de sorte strekene, med enkelte unntak. 

Symbolikk

Her kommer det tekst.

Karriere/bakgrunn

Irma Salo Jæger sin debut regnes å være i 1962 med en utstilling i Kunstnerforbundet av både figurative tegninger og abstrakte malerier som var dominert av jordfarger.[1] Hennes bruk av farger i verkene sine har utviklet seg fra jordfarger som symboliserer en begynnelse og frem til i dag med fargerike, streke farger. Aiolos, rødt er et godt eksempel hvor hun bruker sterke og lyse farger. Aiolos, rødt er en tittel som er preget av natur (vind/luftighet) og dette er noe som er karakteristisk for Irma Salo Jæger. Hun har helt siden starten av i sin karriere brukt titler som har vært basert på naturen, selv om det ikke er naturen vi først assosierer ved i hennes verk. Hun er et godt eksempel på en utvikling mange norske kunstnere hadde på 60-tallet hadde (fra jordfarger til sterkere farger). Hennes kunst har vært viktig for norsk kunstliv.

Ettersom hun har så mye særpreg i verkene sine, er det lett å se at Aiolos, rødt er hennes verk. Helt siden hun utviklet kunsten sin fra jordfarger over til sterkere og lyse farger har verkene vært dominert av fargene rødt, blått, gult og rosa. I et seminar sier hun at fordi hun bestemte seg for å begynne med billedkunst, måtte hun gå nærmere inn på farger og lære dem og kjenne.[2] Hun at det er viktig å begynne med jordfarger fordi de er minst lyssterke og heller utvikle seg etterhvert.[3]

Aiolos, rødt henger i dag på rektor sitt kontor ved UiO, men var ikke laget til den anledning. Hun begynte bare å male på et lerret også utviklet verket seg med følelsen hun fikk og det viser seg i etterkant at det ble laget i den perioden hvor hennes mann ble syk. Dette er interessant når vi ser at det ligner på noe som flyr av sted eller en slags flymaskin.

Referanser

  1. Jæger, Sjåstad og Ugelstad, Irma Salo Jæger, 76.
  2. Ustvedt, "Rom for abstraksjon. Impulser i norsk kunst 1957-75", Nasjonalmuseet, YouTube, 13.14-13.47.
  3. Ustvedt, "Rom for abstraksjon. Impulser i norsk kunst 1957-75", Nasjonalmuseet, YouTube, 15.22-15.38.

Bibliografi

  • Despard, Annabelle, Øystein Sjåstad, Caroline Ugelstad og Timo Valjakka. Irma Salo Jæger. 4.utgave. Oslo: Teknisk industri. 2017.