Forskjell mellom versjoner av «Air»

Fra hf/ifikk/kun1000
Hopp til: navigasjon, søk
Linje 6: Linje 6:
  
 
Skulpturen er frittstående på Frederikkeplassen og kan betraktes fra 360 grader. Flatene strekker seg ut på flere plan som kan overlappe og bre seg ut i rommet avhengig av betrakterens ståsted. Det er i tillegg hull i materialet som kan sees fra noen sider, men skjules fra andre. Plasseringen av ''Air'' på en sokkel er praktisk i forhold til skulpturens synlighet, samtidig som den informative metallplaten i sokkelen kan antyde skulpturens forside. ''Air'' veksler mellom det lette, luftige og himmelstrebende. Skulpturens spisse egger setter et dramatisk preg på verket, samtidig som kurvaturene myker opp flatene og bidrar til et balansert inntrykk. Det slipte stålet gir klare, relekterende flater i sollys og kontrastene endres ved værskifte. Ved å studere overflaten på nært hold blir en som betrakter oppmerksom på Haukelands nøysomhet i overflatebehandlingen og dens effekt. ''Air'' er en skulptur som endrer seg med tidens kontekst, men det syrefaste stålet gjør verkets karakter uforanderlig.
 
Skulpturen er frittstående på Frederikkeplassen og kan betraktes fra 360 grader. Flatene strekker seg ut på flere plan som kan overlappe og bre seg ut i rommet avhengig av betrakterens ståsted. Det er i tillegg hull i materialet som kan sees fra noen sider, men skjules fra andre. Plasseringen av ''Air'' på en sokkel er praktisk i forhold til skulpturens synlighet, samtidig som den informative metallplaten i sokkelen kan antyde skulpturens forside. ''Air'' veksler mellom det lette, luftige og himmelstrebende. Skulpturens spisse egger setter et dramatisk preg på verket, samtidig som kurvaturene myker opp flatene og bidrar til et balansert inntrykk. Det slipte stålet gir klare, relekterende flater i sollys og kontrastene endres ved værskifte. Ved å studere overflaten på nært hold blir en som betrakter oppmerksom på Haukelands nøysomhet i overflatebehandlingen og dens effekt. ''Air'' er en skulptur som endrer seg med tidens kontekst, men det syrefaste stålet gjør verkets karakter uforanderlig.
 +
 +
 
<gallery>
 
<gallery>
 
Fil:Høst 2014 Haukland Air2 1961.jpg|''Air, ''1961-1962. Utsnitt 1. Foto: Brigitte Stolpmann.
 
Fil:Høst 2014 Haukland Air2 1961.jpg|''Air, ''1961-1962. Utsnitt 1. Foto: Brigitte Stolpmann.

Revisjonen fra 27. okt. 2016 kl. 14:24

Arnold Haukeland, Air, 1961-1962. Foto: Brigitte Stolpmann.
Den norske kunstneren Arnold Haukeland lagde i 1962 monumentalskulpturen Air på oppdrag fra A/S Freia til Universitetet i Oslo i anledning deres 150-års jubileum.[1] Skulpturen ble reist på Fredrikkeplassen på Blindern, hvor den fortsatt står i dag. Air var opprinnelig en 60 cm høy skulptur i gips og ble sammen med flere verk av Haukeland vist på Kunstnernes hus i 1961, i en utstilling delt med Jakob Weidemann. Haukeland er kjent som en av Norges første moderne skulptører og var med på å bane vei for en ny tilnærmingsmåte til skulpturkunst, samt modernismens gjennombrudd. Hans tidlige arbeider er dog mer tradisjonelle og det er et tydelig skille i hans karriere hvor han tilnærmer seg en mer abstrakt uttrykksform. Air er en av skulpturene som marker dette vendepunktet og er et resultat av Haukelands ønske om å lage aktuell og nytenkende kunst, eller som han selv uttrykte det; ”å tale tidens språk”.[2] 


Motivbeskrivelse

Air kan karakteriseres som en monumentalskulptur på grunn av dens massive størrelse. Skulpturen er støpt i syrefast stål, slipt og sveiset sammen. Den måler 7,8 meter i høyden, er plassert på en 2,5 meter høy, kon sokkel av betong og naturstein[3] og veier 3,5 tonn.[4]

Skulpturen er frittstående på Frederikkeplassen og kan betraktes fra 360 grader. Flatene strekker seg ut på flere plan som kan overlappe og bre seg ut i rommet avhengig av betrakterens ståsted. Det er i tillegg hull i materialet som kan sees fra noen sider, men skjules fra andre. Plasseringen av Air på en sokkel er praktisk i forhold til skulpturens synlighet, samtidig som den informative metallplaten i sokkelen kan antyde skulpturens forside. Air veksler mellom det lette, luftige og himmelstrebende. Skulpturens spisse egger setter et dramatisk preg på verket, samtidig som kurvaturene myker opp flatene og bidrar til et balansert inntrykk. Det slipte stålet gir klare, relekterende flater i sollys og kontrastene endres ved værskifte. Ved å studere overflaten på nært hold blir en som betrakter oppmerksom på Haukelands nøysomhet i overflatebehandlingen og dens effekt. Air er en skulptur som endrer seg med tidens kontekst, men det syrefaste stålet gjør verkets karakter uforanderlig.


Kontekst

Air er et resultat av Haukelands misnøye rundt situasjonen norsk skulptur befant seg i på 50-tallet.[5] Etter flere reiser og internasjonale utstillinger innså Haukland at de klassiske verdiene som han hadde bygget sin tidligere kunst på var i ferd med å forsvinne i resten av Europa.[6] Etter hans mening var den nye, abstrakte og nonfigurative kunsten som dominerte her et uttrykk for menneskelig følelse og dimensjonssans, alt annet enn umenneskelig, slik som mange nordmenn hevdet.[7] Haukeland ønsket et søkende, norsk publikum som ville bli utfordret.[8] Air var et svar på denne kritikken og sett i ettertid kan man hevde at Haukeland var en av de første til å bringe den modernistiske tankegangen til Norge. ”Denne skulpturen markerer Haukelands gjennombrudd, og også gjennombruddet for moderne skulptur i Norge” uttalte Knut Forsberg, daglig leder ved Blomqvist Kunsthandel, til Sarpsborg Arbeiderblad i forbindelse med salget av en tidligere versjon av Air i 2005.[9] Haukelands popularitet er også et resultat av at han lyktes i å sette de ukjente, moderne og abstrakte formene i tradisjonelle rammer, noe som gjorde det enklere for et uerfarent publikum å forstå hans abstrakte kunstverk.[10] Air er en skulptur som representerer en elementær livskraft som enhver kan relatere seg til.[11] Den er ikke kun en frittstående skulptur, men den handler sammen med omgivelsene og lyset. Den representerer kraft og styrke samtidig som den kan assosieres med bevegelse og luftighet. Den er en hyllest til livet og naturen.

Eksterne lenker

Dæhlin, Erik. 2013. "Arnold Haukeland". Norsk kunstnerleksikon online. https://nkl.snl.no/Arnold_Haukeland.

Titlestad, Halvor. 2005. "Slakter Haukelands skulpturer." Sarpsborg Arbeiderblad. http://www.sa.no/kultur/slakter-haukelands-skulpturer/s/1-101-1783444  .

Bibliografi

Aamold, Svein. Arnold Haukeland - liv og verk. Vol 1. 3 vols. Oslo: Universitetet i Oslo, 1992.

Aamold, Svein. Haukeland. Høvikodden: Henie-Onstad kunstsenter, 1999.

Danbolt, Gunnar. Norsk kunsthistorie. Oslo: Det Norske Samlaget, 2009.   

Dæhlin, Erik. Arnold Haukeland. Oslo: J.M Stenersens Forlag A/S, 1980.

Dæhlin, Erik. 03.07.2013. "Arnold Haukeland". Norsk kunstnerleksikon, online. Oppsøkt 07.09.16. https://nkl.snl.no/Arnold_Haukeland.

Titlestad, Halvor. 05.10 2005. "Slakter Haukelands skulpturer." Sarpsborg Arbeiderblad. Oppsøkt 07.09.16. http://www.sa.no/kultur/slakter-haukelands-skulpturer/s/1-101-1783444  .

Referanser

  1. Dæhlin, Arnold Haukeland, 37.
  2. Aamold, Haukeland, 15.
  3. Dæhlin, Arnold Haukeland, 37.
  4. Ibid.
  5. Aamold, Arnold Haukeland – liv og verk, 18.    
  6. Danbolt, Norsk kunsthistorie, 338-339.    
  7. Dæhlin, s.v. Arnold Haukeland, Norsk kunstnerleksikon online. 
  8. Aamold, Arnold Haukeland – liv og verk, 20.    
  9. Titlestad, ”Slakter Haukelands skulpturer”.    
  10. Danbolt, Norsk kunsthistorie, 339.    
  11. Danbolt, Norsk kunsthistorie, 341.