Forskjell mellom versjoner av «Montre med 68 fugler»

Fra hf/ifikk/kun1000
Hopp til: navigasjon, søk
Linje 7: Linje 7:
 
== Motivbeskrivelse ==
 
== Motivbeskrivelse ==
  
Kunstneren har brukt olje på lerret og måler 170 x 234 cm. Verket er satt sammen av 36 ovale felt plassert i et mønster som er komponert med presisjon og tydelighet. Her har kunstneren igjen plassert 68 fugler sittende på små pinner. Maleriet fremstår som lyst, med en kjølig blå bakgrunn mot en lys grønntone i de ovale feltene. Det figurative motivet blir fremhevet av sterkere farger, der fuglene oppleves som en stor kontrast mot den kjølige bakgrunnen. Effekten som blir skapt er interessant og bidrar til et lyst uttrykk.  
+
Kunstneren har brukt olje på lerret og måler 170 x 234 cm. Verket er satt sammen av 36 ovale felt plassert i et mønster som er komponert med presisjon og tydelighet. Her har kunstneren igjen plassert 68 fugler sittende på små pinner. Maleriet fremstår som lyst, med en kjølig blå bakgrunn mot en lys grønntone i de ovale feltene. Det figurative motivet blir fremhevet av sterkere farger, der fuglene oppleves som en stor kontrast mot den kjølige bakgrunnen. Effekten som blir skapt er interessant og bidrar til et lyst uttrykk. Det lette penselstrøket i maleriet bidrar også til et lyst uttrykk, og bidrar til at detaljer blir framhevet. 
  
Fra betrakterens ståsted kan en legge merke til en usynlig akse som deler verket i to deler. På venstre side av denne aksen er fuglene færre og mindre, og fargene er heller ikke så sterke som på motsatt side. Flertallet av fugler er plassert på høyre side, og oppleves som slående der de sitter vendt mot den samme retningen. I verket kan en noe monoton stemning oppleves, men blir brutt opp desto høyere mot toppen av verket en beveger seg. Her har kunstneren lagt inn skygger i ovalene slik at det blir utviklet en dybde.    
+
Fra betrakterens ståsted kan en legge merke til en usynlig akse som deler verket i to deler. På venstre side av denne aksen er fuglene færre og mindre, og fargene er heller ikke så sterke som på motsatt side. Flertallet av fugler er plassert på høyre side, og oppleves som slående der de sitter vendt mot den samme retningen. I verket kan en noe monoton stemning oppleves, men blir brutt opp desto høyere mot toppen av verket en beveger seg. Her har kunstneren lagt inn skygger i ovalene slik at det blir utviklet en dybde.      
  
Maleriet er malt med lette penselstrøk og oppleves               
+
Betrakter en verket i flere omganger er det flere elementer som trer fram. Midt i maleriet dukker det opp flere fugler     
  
 
== Kontekst ==
 
== Kontekst ==

Revisjonen fra 27. okt. 2016 kl. 18:36

Frank Brunner, Montre med 68 fugler

Frank Brunners Montre med 68 fugler (2001) ble laget som et ledd i en billedserie bestående av tilsammen 12 verk, hvorav sju er med fuglemotiv og de resterende fem med naturmotiv. Inspirasjonen er blant annet hentet fra det naturhistoriske museet i New Haven, Connecticut og Botanisk Planetarium i New York.[1] Verket måler 170 X 234 cm, og er malt med olje på lerret. Verket ble første gang vist i utstillingen Display på Galleri Haaken i 2001. Maleriet ble innkjøpt til kunstsamlingen til Universitetet i Oslo i 2006, og kan i dag betraktes ved det Juridiske Bibliotek, Domus Bibliotheca på Universitetsplassen i Oslo.

Verket viser 68 fugler plassert i systematisk mønster fordelt på 36 ovale sirkler.

Motivbeskrivelse

Kunstneren har brukt olje på lerret og måler 170 x 234 cm. Verket er satt sammen av 36 ovale felt plassert i et mønster som er komponert med presisjon og tydelighet. Her har kunstneren igjen plassert 68 fugler sittende på små pinner. Maleriet fremstår som lyst, med en kjølig blå bakgrunn mot en lys grønntone i de ovale feltene. Det figurative motivet blir fremhevet av sterkere farger, der fuglene oppleves som en stor kontrast mot den kjølige bakgrunnen. Effekten som blir skapt er interessant og bidrar til et lyst uttrykk. Det lette penselstrøket i maleriet bidrar også til et lyst uttrykk, og bidrar til at detaljer blir framhevet.

Fra betrakterens ståsted kan en legge merke til en usynlig akse som deler verket i to deler. På venstre side av denne aksen er fuglene færre og mindre, og fargene er heller ikke så sterke som på motsatt side. Flertallet av fugler er plassert på høyre side, og oppleves som slående der de sitter vendt mot den samme retningen. I verket kan en noe monoton stemning oppleves, men blir brutt opp desto høyere mot toppen av verket en beveger seg. Her har kunstneren lagt inn skygger i ovalene slik at det blir utviklet en dybde.

Betrakter en verket i flere omganger er det flere elementer som trer fram. Midt i maleriet dukker det opp flere fugler

Kontekst

Brunner er en samtidskunstner der menneskets psyke står som interessefelt, og underliggende i hans lineære, naturealistiske gjennomgående tematikk. Ikke uforvarende forteler han selv at han er særlig inspirert av den surrealistiske kunstneren René Margritte (1898 - 1967) som er kjent for nettopp det å leke med virkeligheten i sedvanlige motiver og dermed bringe betrakteren inn i en fantastiverden.

I Brunners samme serie av bilder kan man se at han er spesielt opptatt av begreper innenfor naturalisme og realisme. Han er tydelig inspirer av tropiske planter og dyr, også speilinger i vann er gjennomgående. En-Gedi #5, et av Brunners mest kjente verk er eksempel på hvordan naturalismen og realismen bindes sammen. Kofferten er også et gjennomgående tema i Brunners verk, som symbol på fortid, nåtid og fremtid. Det kan også tolkes som et symbol på reise og menneskets trang til å føle seg fri.

Montre med 68 fugler fremmer en slags form for historie og katalogisering og viser til en presentasjonsform som vi kjenner igjen fra naturhustoriske museum, der publikum kan betrakte utstoppede dyr som har eksistert og eksisterer. En kan tenke seg at de utstoppede fuglene på pinner i ulike farger og fasonger, små og store står som et symbol på felleskap. Det er ment som en rekasjon på samtidien og belyser en tradisjon hos oss mennesker om hvordan vi gjennomt tiden har konservert, arkivert og systematisert naturen og latt den få evig liv bak glass.[2] Verket ble malt for 15 år siden men fortsatt like dagsaktuell, i en tid hvor fysiske arkiver forsvinner til fordel for det digitale og hvor menneskets innflytelse og påvirkning på naturen er noe flere begynner og ta på alvor.

Referanser

  1. Galleri Haaken, "Frank Brunner".
  2. Nyaas Lyngstad, Frank Brunner: Malerier.


Bibliografi

  • Lyngstad, Tone Nyaas, red. Frank Brunner: Malerier. Oslo: Aschenhough, 2012.