Forskjell mellom versjoner av «Ovenfra og ned»

Fra hf/ifikk/kun1000
Hopp til: navigasjon, søk
 
(8 mellomliggende revisjoner av 3 brukere er ikke vist)
Linje 1: Linje 1:
 
[[Image:Sundeovenfraogned.jpg|thumb|right|178px|Christian Sunde, Ovenfra og ned / BONO 2009  Foto: B. Stolpmann ©]]  
 
[[Image:Sundeovenfraogned.jpg|thumb|right|178px|Christian Sunde, Ovenfra og ned / BONO 2009  Foto: B. Stolpmann ©]]  
  
<br>''Ovenfra og ned ''er et kunstverk laget av [[Christian Sunde]] (f. 1966 -) for Rikshospitalet i 1999. <!--[if gte mso 9]><xml>
+
''Ovenfra og ned ''er et kunstverk laget av [[Christian Sunde]] (f. 1966 -) for Rikshospitalet i 1999.  
<w:WordDocument>
 
  <w:View>Normal</w:View>
 
  <w:Zoom>0</w:Zoom>
 
  <w:HyphenationZone>21</w:HyphenationZone>
 
  <w:PunctuationKerning/>
 
  <w:ValidateAgainstSchemas/>
 
  <w:SaveIfXMLInvalid>false</w:SaveIfXMLInvalid>
 
  <w:IgnoreMixedContent>false</w:IgnoreMixedContent>
 
  <w:AlwaysShowPlaceholderText>false</w:AlwaysShowPlaceholderText>
 
  <w:Compatibility>
 
  <w:BreakWrappedTables/>
 
  <w:SnapToGridInCell/>
 
  <w:WrapTextWithPunct/>
 
  <w:UseAsianBreakRules/>
 
  <w:DontGrowAutofit/>
 
  </w:Compatibility>
 
  <w:BrowserLevel>MicrosoftInternetExplorer4</w:BrowserLevel>
 
</w:WordDocument>
 
</xml><![endif]--><!--[if gte mso 9]><xml>
 
<w:LatentStyles DefLockedState="false" LatentStyleCount="156">
 
</w:LatentStyles>
 
</xml><![endif]--><!--[if gte mso 10]>
 
<style>
 
/* Style Definitions */
 
table.MsoNormalTable
 
{mso-style-name:"Table Normal";
 
mso-tstyle-rowband-size:0;
 
mso-tstyle-colband-size:0;
 
mso-style-noshow:yes;
 
mso-style-parent:"";
 
mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt;
 
mso-para-margin:0cm;
 
mso-para-margin-bottom:.0001pt;
 
mso-pagination:widow-orphan;
 
font-size:10.0pt;
 
font-family:"Times New Roman";
 
mso-ansi-language:#0400;
 
mso-fareast-language:#0400;
 
mso-bidi-language:#0400;}
 
</style>
 
<![endif]-->
 
  
<span lang="DA" style="">Christian Sunde
+
<br> Christian Sunde vant en lukket konkurranse i 1998 om å skape utsmykningen til Tårnrommet ved Hovedvestibylen i det nye Rikshospitalet, og dette resulterte i lysskulpturen ”Ovenfra og ned”. Kunstverkets plassering i Tårnrommet understreker rommets høyde og dybde mot de smale, langstrakte vinduene. Grunnflaten i rommet er ca 30 m2 og takhøyden er over 10 meter. Oppe under taket i rommet finnes en liten balkong. Kunstverket kan dermed betraktes ovenfra, innenfra i selve rommet og også utenfra gjennom vinduene. Lyset fra vinduene på dagtid gjør skulpturen nærmest gjennomsiktig og svevende. Den er lyssatt, slik at den om kvelden, når lyset er tent, får en varmere farge, som også gir mer farge til det ellers hvite, nakne Tårnrommet.  
vant en lukket konkurranse i 1998 om å skape utsmykking til Tårnrommet ved
 
Hovedvestibylen i det nye Rikshospitalet, og dette resulterte i lysskulpturen
 
”Ovenfra og ned”.</span><span lang="DA" style=""> </span><span style="">Kunstverkets plassering i Tårnrommet
 
understreker rommets høyde og dybde mot de smale, langstrakte vinduene. </span>Grunnflaten i rommet er ca 30 m2 og takhøyden er over 10 meter.<span style=""> Oppe under taket i rommet finnes en
 
liten balkong.&nbsp; Kunstverket kan dermed betraktes ovenfra, innenfra i selve rommet
 
og også utenfra gjennom vinduene. Lyset fra vinduene på dagtid gjør skulpturen nærmest
 
gjennomsiktig og svevende. Den er lyssatt, slik at den om kvelden, når lyset er
 
tent, får en varmere farge, som også gir mer farge til det ellers hvite, nakne
 
Tårnrommet. </span>
 
  
 
<br>  
 
<br>  
Linje 59: Linje 9:
 
== Motivbeskrivelse  ==
 
== Motivbeskrivelse  ==
  
<!--[if gte mso 9]><xml>
+
Motivet har en todelt form. Den ledd-delte halelignende formen med sin 6,8 m høyde fyller rommet visuelt fra tak til gulv. På det bredeste er den kun 35 cm, har en dybde på 40 cm, og veier rundt 60 kilo. Blikket trekkes mot kunstverket, verkets beskjedne omfang til tross. Skulpturen er konstruert av gråhvit glassfiber over et stålskjelett av vannrette, blanke stålspanter og skruer. Metallskjelettet gir mørke, horisontale striper som synes gjennom glassfiberdekket. Skulpturens smale, ovale, lett bølgende form, avsluttes av en sylspiss metalldel som nesten rører ved en flott, strengt formet og polert eiketrekasse plassert på gulvet. Dette gjør skulpturen visuelt godt forankret til underlaget. Fysisk er den forankret med smale stålwirer til veggene i rommet, og med en grov skinne i taket. To av skulpturens tre sider er spendt opp på stålskjelettet, den tredje siden er åpen. Dermed blir kunstnerens teknikk og materialvalg lett synlig fra den åpne siden, men gir et annet ledd-delt, organisk preg fra de to lukkete sidene.  
<w:WordDocument>
 
  <w:View>Normal</w:View>
 
  <w:Zoom>0</w:Zoom>
 
  <w:HyphenationZone>21</w:HyphenationZone>
 
  <w:PunctuationKerning/>
 
  <w:ValidateAgainstSchemas/>
 
  <w:SaveIfXMLInvalid>false</w:SaveIfXMLInvalid>
 
  <w:IgnoreMixedContent>false</w:IgnoreMixedContent>
 
  <w:AlwaysShowPlaceholderText>false</w:AlwaysShowPlaceholderText>
 
  <w:Compatibility>
 
  <w:BreakWrappedTables/>
 
  <w:SnapToGridInCell/>
 
  <w:WrapTextWithPunct/>
 
  <w:UseAsianBreakRules/>
 
  <w:DontGrowAutofit/>
 
  </w:Compatibility>
 
  <w:BrowserLevel>MicrosoftInternetExplorer4</w:BrowserLevel>
 
</w:WordDocument>
 
</xml><![endif]--><!--[if gte mso 9]><xml>
 
<w:LatentStyles DefLockedState="false" LatentStyleCount="156">
 
</w:LatentStyles>
 
</xml><![endif]--><!--[if gte mso 10]>
 
<style>
 
/* Style Definitions */
 
table.MsoNormalTable
 
{mso-style-name:"Table Normal";
 
mso-tstyle-rowband-size:0;
 
mso-tstyle-colband-size:0;
 
mso-style-noshow:yes;
 
mso-style-parent:"";
 
mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt;
 
mso-para-margin:0cm;
 
mso-para-margin-bottom:.0001pt;
 
mso-pagination:widow-orphan;
 
font-size:10.0pt;
 
font-family:"Times New Roman";
 
mso-ansi-language:#0400;
 
mso-fareast-language:#0400;
 
mso-bidi-language:#0400;}
 
</style>
 
<![endif]-->
 
  
<span style="">Motivet har en todelt
+
<br>  
form. Den ledd-delte halelignende formen med sin 6,8 m høyde fyller rommet
 
visuelt fra tak til gulv. På det bredeste er den kun 35 cm, har en dybde på 40
 
cm, og veier rundt 60 kilo. Blikket trekkes mot kunstverket, verkets beskjedne
 
omfang til tross. Skulpturen er konstruert av gråhvit glassfiber over et stålskjelett
 
av vannrette, blanke stålspanter og skruer. Metallskjelettet gir mørke,
 
horisontale striper som synes gjennom glassfiberdekket. Skulpturens smale,
 
ovale, lett bølgende form, avsluttes av en sylspiss metalldel som nesten rører
 
ved en flott, strengt formet og polert eiketrekasse plassert på gulvet. Dette
 
gjør skulpturen visuelt godt forankret til underlaget. Fysisk er den forankret
 
med smale stålwirer til veggene i rommet, og med en grov skinne i taket. To av
 
skulpturens tre sider er spendt opp på stålskjelettet, den tredje siden er
 
åpen. Dermed blir kunstnerens teknikk og materialvalg lett synlig fra den åpne
 
siden, men gir et annet ledd-delt, organisk preg fra de to lukkete sidene. </span>  
 
  
<span style="">&nbsp;</span>
+
== Ikonologi  ==
  
== <span style="">Ikonologi</span> ==
+
Utsmykningens hovedgjenstand er organisk med assosiasjoner til bladstrukturer og kokongformer. Denne ledd-delte, buktende formen ansporer betrakteren til å løfte blikket fra gulv mot tak og følge skulpturens kurvede linjer. Dens blanke spiss mot gulvet trekker betrakterens blikk lett ovenfra og ned igjen. Kunstneren påpeker å ha laget et langstrakt og vertikalt lysobjekt, som oppfordrer betrakteren til å vende blikket oppover og beundre takhøyden. Som ved sykehusets kunst for øvrig er det lagt vekt på et humanistisk utrykk, og kunstneren har et ønske om at rom, lys, form og farge vil gi mulighet for trygghet, stimulans, undring og tankeflyt.<ref>Christian Sunde, "Profil", Kunsthåndverk, nr 76 (2000): 30-31</ref>  
  
<span style="">Utsmykningens
+
[[Image:Sundeovenfraogned2.jpg|thumb|left|178px|Christian Sunde, Ovenfra  og ned / BONO 2009  Foto: B. Stolpmann ©]]  
hovedgjenstand er organisk med assosiasjoner til bladstrukturer og kokongformer.
 
Denne ledd-delte, buktende formen ansporer betrakteren til å løfte blikket fra
 
gulv mot tak og følge skulpturens kurvede linjer. Dens blanke spiss mot
 
gulvet trekker betrakterens blikk lett ovenfra og ned igjen. Kunstneren påpeker
 
å ha laget et langstrakt og vertikalt lysobjekt, som oppfordrer betrakteren til
 
å vende blikket oppover og beundre takhøyden. Som ved sykehusets kunst for
 
øvrig er det lagt vekt på et humanistisk utrykk, og kunstneren har
 
et ønske om at rom, lys, form og farge vil gi mulighet for trygghet, stimulans,
 
undring og tankeflyt.[[#_ftn1|<span class="MsoFootnoteReference"><span style="" /></span>]]</span>
 
<div style=""><br>
 
----
 
&nbsp;&nbsp;&nbsp; [[Image:Sundeovenfraogned2.jpg|thumb|left|178px|Christian Sunde, Ovenfra  og ned / BONO 2009  Foto: B. Stolpmann ©]] <br></div>
 
<br>
 
  
 
== Kontekst  ==
 
== Kontekst  ==
  
<!--[if gte mso 9]><xml>
+
Den nye Rikshospitalet, som stod ferdig i 1999, ble realisert med en visjon om å være et humanistisk sykehus, basert på tanken om at de fysiske omgivelsene spiller en viktig rolle for menneskers trivsel, trygghet og velvære.<span style="">&nbsp; </span>Dette skulle også være retningsgivende for den kunstneriske utsmykningen.<span style="">&nbsp;&nbsp; </span>Målsettingen var at kunsten i det nye Rikshospitalet skulle ”samspille med arkitekturen og filosofien om det humanistiske sykehus”.<span style=""> </span><ref>Trine Nikelsen, " Kunstnerisk rikdom i det nye Rikshospitalet", Uniforum nr 11, 1999</ref>Kunsten skulle være i dialog med de rommene verkene befinner seg i.
<w:WordDocument>
 
  <w:View>Normal</w:View>
 
  <w:Zoom>0</w:Zoom>
 
  <w:HyphenationZone>21</w:HyphenationZone>
 
  <w:PunctuationKerning/>
 
  <w:ValidateAgainstSchemas/>
 
  <w:SaveIfXMLInvalid>false</w:SaveIfXMLInvalid>
 
  <w:IgnoreMixedContent>false</w:IgnoreMixedContent>
 
  <w:AlwaysShowPlaceholderText>false</w:AlwaysShowPlaceholderText>
 
  <w:Compatibility>
 
  <w:BreakWrappedTables/>
 
  <w:SnapToGridInCell/>
 
  <w:WrapTextWithPunct/>
 
  <w:UseAsianBreakRules/>
 
  <w:DontGrowAutofit/>
 
  </w:Compatibility>
 
  <w:BrowserLevel>MicrosoftInternetExplorer4</w:BrowserLevel>
 
</w:WordDocument>
 
</xml><![endif]--><!--[if gte mso 9]><xml>
 
<w:LatentStyles DefLockedState="false" LatentStyleCount="156">
 
</w:LatentStyles>
 
</xml><![endif]--><!--[if gte mso 10]>
 
<style>
 
/* Style Definitions */
 
table.MsoNormalTable
 
{mso-style-name:"Table Normal";
 
mso-tstyle-rowband-size:0;
 
mso-tstyle-colband-size:0;
 
mso-style-noshow:yes;
 
mso-style-parent:"";
 
mso-padding-alt:0cm 5.4pt 0cm 5.4pt;
 
mso-para-margin:0cm;
 
mso-para-margin-bottom:.0001pt;
 
mso-pagination:widow-orphan;
 
font-size:10.0pt;
 
font-family:"Times New Roman";
 
mso-ansi-language:#0400;
 
mso-fareast-language:#0400;
 
mso-bidi-language:#0400;}
 
</style>
 
<![endif]-->  
 
  
Den nye Rikshospitalet, som stod ferdig i 1999, ble realisert med en visjon om å være et humanistisk sykehus, basert på tanken om at de fysiske omgivelsene spiller en viktig rolle for menneskers trivsel, trygghet og velvære.<span style="">&nbsp; </span>Dette skulle også være retningsgivende for den kunstneriske utsmykningen.<span style="">&nbsp;&nbsp; </span>Målsettingen var at kunsten i det nye Rikshospitalet skulle ”samspille med arkitekturen og filosofien om det humanistiske sykehus”.<span style=""> </span>Kunsten skulle være i dialog med de rommene de befinner seg i.
+
Kunstverkene skal bidra til helbredelse, gi fornyet livskraft og glede. I et sykehus er det ikke meningen at kunsten skal provosere, men derimot skape trivsel og trygghet.<span style="">&nbsp; </span>Vakre sanseinntrykk skal skape positive tanker og løfte sinnstilstanden, som igjen har positiv betydning for helsen. <span style="">&nbsp;</span>Det er lagt vekt på å skape noe levende og estetisk vakkert.<ref>Elisabeth Kirkeng Andersen, "Humanistisk hospital". Åpent Rom nr 2 2009, side 14.</ref> <br>  
  
Kunstverkene skal bidra til helbredelse, gi fornyet livskraft og glede. I et sykehus er det ikke meningen at kunsten skal provosere, men derimot skape trivsel og trygghet.<span style="">&nbsp; </span>Vakre sanseinntrykk skal skape positive tanker og løfte sinnstilstanden, som igjen har positiv betydning for helsen. <span style="">&nbsp;</span>Det er lagt vekt på å skape noe levende og estetisk vakkert. <br>
+
Skulpturens funksjon med sin plassering i tårnrommet er å gi betrakteren fred og ro.<span style="">&nbsp; </span>Kunstverket skal inspirere til refleksjon og kontemplasjon for pasienter, personalet og pårørende.<span style="">&nbsp; </span>Kunstnerens intensjon med verket er å fylle rommet med et skånsomt uttrykk og gi publikum ro og positiv stimulans til ettertanke, uten å være for tydelig og konkret.[[#_ftn3|<span class="MsoFootnoteReference"><span style=""><span class="MsoFootnoteReference"> </span></span></span>]]Glassfiberen med sin blanke, hvite overflate er rolig. Skulpturens svevende, vertikale form og det distinkte endestykket fokuserer tanken og bidrar til meditasjon og kontemplasjon, i tråd med rommets og skulpturens intensjon.<span style="">&nbsp; </span>  
 
 
Skulpturens funksjon med sin plassering i tårnrommet er å gi betrakteren fred og ro.<span style="">&nbsp; </span>Kunstverket skal inspirere til refleksjon og kontemplasjon for pasienter, personalet og pårørende.<span style="">&nbsp; </span>Kunstnerens intensjon med verket var å fylle rommet med et skånsomt uttrykk og gi publikum ro og positiv stimulans til ettertanke uten å være for tydelig og konkret.[[#_ftn3|<span class="MsoFootnoteReference"><span style=""><span class="MsoFootnoteReference"> </span></span></span>]]Glassfiberen med sin blanke, hvite overflate er rolig. Skulpturens svevende, vertikale form og det distinkte endestykket fokuserer tanken og bidrar til meditasjon og kontemplasjon, i tråd med rommets og skulpturens intensjon.<span style="">&nbsp; </span>  
 
 
<div style=""><br>  
 
<div style=""><br>  
 
----
 
----
Linje 200: Linje 40:
 
== Referanser  ==
 
== Referanser  ==
  
<references /><br>  
+
<references />  
<div style="" id="ftn1">
+
 
<span class="MsoFootnoteReference"><span lang="FR"><span style=""><span class="MsoFootnoteReference"><span lang="FR" /></span></span></span></span><br>
+
== Bibliografi  ==
<div style="" id="ftn1">
 
<span class="MsoFootnoteReference"><span style=""><span class="MsoFootnoteReference"><span /></span></span></span><br>
 
</div> <div style="" id="ftn2">
 
<span class="MsoFootnoteReference"><span style=""><span class="MsoFootnoteReference"><span>
 
</span></span></span></span>
 
</div><br></div>
 
== Bibliografi<br> ==
 
  
 
Andersen, Elisabeth Kirkeng. "Humanistisk hospital". ''Åpent Rom'' nr 2 2009: 11 - 21. Et magasin fra Statsbygg www.statsbygg.no  
 
Andersen, Elisabeth Kirkeng. "Humanistisk hospital". ''Åpent Rom'' nr 2 2009: 11 - 21. Et magasin fra Statsbygg www.statsbygg.no  
Linje 217: Linje 50:
 
Høie, I M. "Guide gjennom Rikets kunst". ''Tidsskrift for Den norske legeforening ''nr. 30(10.12.2000). Tilgjengelig på http://www.tidsskriftet.no/article/236582.  
 
Høie, I M. "Guide gjennom Rikets kunst". ''Tidsskrift for Den norske legeforening ''nr. 30(10.12.2000). Tilgjengelig på http://www.tidsskriftet.no/article/236582.  
  
Kolstad, Arnulf. "Helbredende kunst - finnes det? Betydningen av utsmykking og estetikk i helseinstitusjoner". ''Tidsskrift'' ''for Norsk Psykologforening'', vol 44, nr. 8(2007): 991-994. Tilgjengelig på http://www.psykologtidsskriftet.no/index.php?seksid=28739&amp;a=2  
+
Kolstad, Arnulf. "Helbredende kunst - finnes det? Betydningen av utsmykking og estetikk i helseinstitusjoner". ''Tidsskrift'' ''for Norsk Psykologforening'', vol 44, nr. 8(2007): 991-994. Tilgjengelig på http://www.psykologtidsskriftet.no/index.php?seks id=28739&amp;a=2  
  
 
Kværk, Hilde Stenberg. "Rikshospitalet og Storebrand. En analyse av en offentlig og en privat utsmykking". ''Hovedoppgave i kunsthistorie'', Universitetet i Oslo, 2005.  
 
Kværk, Hilde Stenberg. "Rikshospitalet og Storebrand. En analyse av en offentlig og en privat utsmykking". ''Hovedoppgave i kunsthistorie'', Universitetet i Oslo, 2005.  
Linje 225: Linje 58:
 
Sunde, Christian. "Profil". ''Kunsthåndverk'' nr. 76(2000): 30-31. Tilgjengelig på http://www.kulturnett.no/sok/avansert.jsp?s=christian+sunde&amp;vis=1&amp;lang=&amp;x=0&amp;y=0 (Oppsøkt 14.02.2012)  
 
Sunde, Christian. "Profil". ''Kunsthåndverk'' nr. 76(2000): 30-31. Tilgjengelig på http://www.kulturnett.no/sok/avansert.jsp?s=christian+sunde&amp;vis=1&amp;lang=&amp;x=0&amp;y=0 (Oppsøkt 14.02.2012)  
  
Sunde, Christian. Hjemmeside tilgjengelig på http://www.christiansunde.no  
+
Sunde, Christian. Hjemmeside tilgjengelig på http://www.christiansunde.no
  
 
== Eksterne lenker<br>  ==
 
== Eksterne lenker<br>  ==
Linje 235: Linje 68:
 
&nbsp;  
 
&nbsp;  
  
[[Category:Rikshospitalet]] [[Category:Kunstnere]] [[Category:Installasjon]] [[Category:Hovedvestibyle]]
+
[[Category:Rikshospitalet]] [[Category:Alle wiki-kunstverk]] [[Category:Installasjon]] [[Category:Hovedvestibyle]]

Nåværende revisjon fra 19. aug. 2014 kl. 13:29

Christian Sunde, Ovenfra og ned / BONO 2009 Foto: B. Stolpmann ©

Ovenfra og ned er et kunstverk laget av Christian Sunde (f. 1966 -) for Rikshospitalet i 1999.


Christian Sunde vant en lukket konkurranse i 1998 om å skape utsmykningen til Tårnrommet ved Hovedvestibylen i det nye Rikshospitalet, og dette resulterte i lysskulpturen ”Ovenfra og ned”. Kunstverkets plassering i Tårnrommet understreker rommets høyde og dybde mot de smale, langstrakte vinduene. Grunnflaten i rommet er ca 30 m2 og takhøyden er over 10 meter. Oppe under taket i rommet finnes en liten balkong. Kunstverket kan dermed betraktes ovenfra, innenfra i selve rommet og også utenfra gjennom vinduene. Lyset fra vinduene på dagtid gjør skulpturen nærmest gjennomsiktig og svevende. Den er lyssatt, slik at den om kvelden, når lyset er tent, får en varmere farge, som også gir mer farge til det ellers hvite, nakne Tårnrommet.


Motivbeskrivelse

Motivet har en todelt form. Den ledd-delte halelignende formen med sin 6,8 m høyde fyller rommet visuelt fra tak til gulv. På det bredeste er den kun 35 cm, har en dybde på 40 cm, og veier rundt 60 kilo. Blikket trekkes mot kunstverket, verkets beskjedne omfang til tross. Skulpturen er konstruert av gråhvit glassfiber over et stålskjelett av vannrette, blanke stålspanter og skruer. Metallskjelettet gir mørke, horisontale striper som synes gjennom glassfiberdekket. Skulpturens smale, ovale, lett bølgende form, avsluttes av en sylspiss metalldel som nesten rører ved en flott, strengt formet og polert eiketrekasse plassert på gulvet. Dette gjør skulpturen visuelt godt forankret til underlaget. Fysisk er den forankret med smale stålwirer til veggene i rommet, og med en grov skinne i taket. To av skulpturens tre sider er spendt opp på stålskjelettet, den tredje siden er åpen. Dermed blir kunstnerens teknikk og materialvalg lett synlig fra den åpne siden, men gir et annet ledd-delt, organisk preg fra de to lukkete sidene.


Ikonologi

Utsmykningens hovedgjenstand er organisk med assosiasjoner til bladstrukturer og kokongformer. Denne ledd-delte, buktende formen ansporer betrakteren til å løfte blikket fra gulv mot tak og følge skulpturens kurvede linjer. Dens blanke spiss mot gulvet trekker betrakterens blikk lett ovenfra og ned igjen. Kunstneren påpeker å ha laget et langstrakt og vertikalt lysobjekt, som oppfordrer betrakteren til å vende blikket oppover og beundre takhøyden. Som ved sykehusets kunst for øvrig er det lagt vekt på et humanistisk utrykk, og kunstneren har et ønske om at rom, lys, form og farge vil gi mulighet for trygghet, stimulans, undring og tankeflyt.[1]

Christian Sunde, Ovenfra og ned / BONO 2009 Foto: B. Stolpmann ©

Kontekst

Den nye Rikshospitalet, som stod ferdig i 1999, ble realisert med en visjon om å være et humanistisk sykehus, basert på tanken om at de fysiske omgivelsene spiller en viktig rolle for menneskers trivsel, trygghet og velvære.  Dette skulle også være retningsgivende for den kunstneriske utsmykningen.   Målsettingen var at kunsten i det nye Rikshospitalet skulle ”samspille med arkitekturen og filosofien om det humanistiske sykehus”. [2]Kunsten skulle være i dialog med de rommene verkene befinner seg i.

Kunstverkene skal bidra til helbredelse, gi fornyet livskraft og glede. I et sykehus er det ikke meningen at kunsten skal provosere, men derimot skape trivsel og trygghet.  Vakre sanseinntrykk skal skape positive tanker og løfte sinnstilstanden, som igjen har positiv betydning for helsen.  Det er lagt vekt på å skape noe levende og estetisk vakkert.[3]

Skulpturens funksjon med sin plassering i tårnrommet er å gi betrakteren fred og ro.  Kunstverket skal inspirere til refleksjon og kontemplasjon for pasienter, personalet og pårørende.  Kunstnerens intensjon med verket er å fylle rommet med et skånsomt uttrykk og gi publikum ro og positiv stimulans til ettertanke, uten å være for tydelig og konkret. Glassfiberen med sin blanke, hvite overflate er rolig. Skulpturens svevende, vertikale form og det distinkte endestykket fokuserer tanken og bidrar til meditasjon og kontemplasjon, i tråd med rommets og skulpturens intensjon. 




 
 




Referanser

  1. Christian Sunde, "Profil", Kunsthåndverk, nr 76 (2000): 30-31
  2. Trine Nikelsen, " Kunstnerisk rikdom i det nye Rikshospitalet", Uniforum nr 11, 1999
  3. Elisabeth Kirkeng Andersen, "Humanistisk hospital". Åpent Rom nr 2 2009, side 14.

Bibliografi

Andersen, Elisabeth Kirkeng. "Humanistisk hospital". Åpent Rom nr 2 2009: 11 - 21. Et magasin fra Statsbygg www.statsbygg.no

Bergersen, Svein H. (red.) Rikets kunst: En guide til utsmykkingen ved det nye Rikshospitalet. Oslo: Geelmuyden Kiese, 2000.

Høie, I M. "Guide gjennom Rikets kunst". Tidsskrift for Den norske legeforening nr. 30(10.12.2000). Tilgjengelig på http://www.tidsskriftet.no/article/236582.

Kolstad, Arnulf. "Helbredende kunst - finnes det? Betydningen av utsmykking og estetikk i helseinstitusjoner". Tidsskrift for Norsk Psykologforening, vol 44, nr. 8(2007): 991-994. Tilgjengelig på http://www.psykologtidsskriftet.no/index.php?seks id=28739&a=2

Kværk, Hilde Stenberg. "Rikshospitalet og Storebrand. En analyse av en offentlig og en privat utsmykking". Hovedoppgave i kunsthistorie, Universitetet i Oslo, 2005.

Nickelsen, Trine og Ståle Skogstad. "Kunstnerisk rikdom i det nye Rikshospitalet". Uniforum, nr. 11(1999). Tilgjengelig på http://www.uniforum.uio.no/nyheter/1999/uniforum11-99/09.html (Oppsøkt 09.02.2012)

Sunde, Christian. "Profil". Kunsthåndverk nr. 76(2000): 30-31. Tilgjengelig på http://www.kulturnett.no/sok/avansert.jsp?s=christian+sunde&vis=1&lang=&x=0&y=0 (Oppsøkt 14.02.2012)

Sunde, Christian. Hjemmeside tilgjengelig på http://www.christiansunde.no

Eksterne lenker

Sunde, Christian. Hjemmeside tilgjengelig på http://www.christiansunde.no