Forskjell mellom versjoner av «Bondekone fra Normandie»
(→Mottakelse på Verdensutstillingen i Paris) |
|||
| (22 mellomliggende revisjoner av 6 brukere er ikke vist) | |||
| Linje 1: | Linje 1: | ||
| − | + | [[Fil:Nørregaardbondekonenormandie.jpg|miniatyr|616x616px|Asta Nørregaard, ''Bondekone fra Normandie,'' 1889. Olje på lerret, 103,2 x 84,5 cm. Foto: Nasjonalmuseet/Børre Høstland.]] | |
| + | |||
| + | == Katalogopplysninger == | ||
| + | [[Asta Nørregaard]], ''Bondekone fra Normandie'', 1889, Olje på lerret, 103,2 x 84,5 cm. | ||
| + | |||
| + | Tilhører Nasjonalmuseet, Oslo. | ||
| + | == Motivbeskrivelse == | ||
| + | Verket viser et portrett av en yngre voksen kvinne som sitter på et lavt mursteinsgjerde. Hun er sentralt plassert i forgrunnen av bildet, og dominerer bildeflaten. I mellomgrunnen bak henne vises en grønn og åpen eng, etterfulgt av bakgrunnen som avbilder en disig horisontlinje med tettvoksende trær og antydning til bebyggelse av hus. Til høyre i horisontlinjen vises også en liten åsside. Himmelen over kvinnen har et lyst og gyllent skydekke. Det skimtes litt sollys gjennom skyene, som belyser skuldrene, kysen og oversiden av hånden hennes. Dette vitner om at det er dagtid. På høyre side, vises deler av en sigd, mens på venstresiden vokser det en blomst. | ||
| + | |||
| + | Liggende over fanget har hun en gul moden bunt med aks. Bondekona har på seg en hvit kyse, og en skjorteliknende overdel som er grålig mot beige, med et hvitt plagg under. Som underdel har hun et langt mørkt gråblått skjørt, med et lyseblått forkle som viser tegn til skitt nederst ved kanten. Posituren hennes er foroverlent, mens hun hviler underarmene på fanget. Hodet er lett bortvendt, og hun ser vekk fra betrakteren. | ||
| + | |||
| + | Det mørke håret og øyenbrynene står i kontrast til den ellers relativt lyse huden hennes. Hun har tydelige røde kinn som også er med på å skape kontrast til de kaldere fargene i maleriet. Både de røde rosene i kinnene og luggen hennes som nesten kan virke fuktig, vitner om en dag med høy temperatur i Normandie. Ansiktsuttrykket hennes er preget av alvor og fjernhet, men er likevel vanskelig å tyde. | ||
| + | |||
| + | == Formalanalyse == | ||
| + | Klærne til bondekona og gresset er malt med mange korte små strøk av ulike toner av samme farge som beveger seg i forskjellige retninger. Dette lager en teksturert effekt som gjenspeiler utseendet til de materialene som skal skildres på en realistisk måte. | ||
| + | |||
| + | Formatet til maleriet er stående og utsnittet er gjort på en måte slik at det nesten er et fullkroppsportrett av bondekona, men det er avkuttet på bunnen av lerretet slik at beina hennes ikke er med i bildet. Komposisjonen følger en trekantstruktur som formes av posisjonen og stillingen til dama. | ||
| + | |||
| + | Det er brukt luftperspektiv i maleriet, der de gjenstandene som er lengre unna i bakgrunnen er malt uklart og med blåaktige fargetoner. | ||
| + | |||
| + | == Kontekst == | ||
| + | |||
| + | === Salongrealisme og realismen reflektert i norsk kunst === | ||
| + | Bildet er et portrett og et sjangermaleri. Nørregaard plasserer seg i tradisjonen til den franske salongrealismen. <ref>Danbolt, Gunnar. Norsk Kunsthistorie: Bilde Og Skulptur Frå Vikingtida Til I Dag, 222.</ref>Nørregaard malte/skisset i naturen, mer spesifikt et fransk landskap. Bildet er senere ferdigstilt i hennes atelier. Nørregaard formidler et naturalistisk og realistisk portrett av en hardtarbeidende kvinne av bondestanden og hennes hverdagsliv på den franske landsbygda på slutten av 1800-tallet. Skildringer av vanlige folks hverdag opptar kunstnerne i denne perioden. Nørregaards evne til også å skildre det psykologiske i objektene hun portretterer gjør at man kan bli fristet til å tolke kvinnens følelsesliv, men dette har ifølge Lange og Wickstrøm ingen hensikt.<ref>Steinsvik, Tone Sinding, Lena Holger, Marit Lange, and Modums Blaafarveværk. To Malerinner: Helene Schjerfbeck and Asta Nørregaard. Vikersund: Blaafarveværkets Kunst- Og Kulturhistoriske Skrifter, 1998.</ref> | ||
| + | |||
| + | Fra perioden 1870- og 1880-årene regjerte realismen i norsk moderne kunst, målet var å fremstille verden slik den virkelig var, med nøyaktig gjengivelse av detaljer og en betoning av det hverdagslige og det vanlige. Motivene var vanligvis landsbyliv, arbeiderklassen, fattigdom, og enkle mennesker i deres naturlige omgivelser | ||
| + | |||
| + | ''Bondekone i Normandie'' er et kunstverk som balanserer mellom realisme og symbolikk. Det formidler ikke bare et visuelt bilde av en bondekone, men også en dypere forståelse av kulturen og tiden de levde i. Nørregaard sin bruk av farger, komposisjon og detaljer gir maleriet en følelse av autentisitet og en sterk forbindelse til landskapet og menneskene i Normandie. | ||
| + | |||
| + | ===Verdensutstillingen i Paris === | ||
| + | Nørregaard malte bildet ferdig i sitt atelier og viste bildet på Verdensutstillingen i Paris i 1889. Utstillingen markerer slutten på Nørregaards utenlandsopphold i Frankrike og Italia, som også omfattet oppholdet i Normandie hvor hun fant motivet til ''Bondekone fra Normandie''.<ref>Wichstrøm, Anne and Asta Nørregaard. Asta Nørregaard: en livshistorie, 103.</ref> | ||
| + | |||
| + | ===Nørregaard på Nasjonalmuseet === | ||
| + | I Nørregaards egne kataloger fra 1911 finner vi opplysninger om Bondekone fra Normandie. Der står det oppført at det er i kunstnerens eie. <ref>Nørregaard, Asta. Portræter I Oliefarve, Pastel Og Kul: Med 50 Reproduktioner</ref>Om dette skyldtes at bildet hadde en spesiell betydning for henne eller om det rett og slett ikke ble solgt vet vi ikke, men i 1984 ble det kjøpt av det daværende Nasjonalgalleriet. I dag har bildet en fremtredende plassering i en av salene i det nye Nasjonalmuseet. Bildet er det første man møter når man kommer inn i sal 57, som er en del av Nasjonalmuseets samlingsutstilling hvor Nasjonalmuseet presenterer samtidige norske malere som blant annet Erik Werenskiold, Edvard Munch og Christian Krogh. | ||
| + | |||
| + | == Bibliografi == | ||
| + | Danbolt, Gunnar. Norsk Kunsthistorie: Bilde Og Skulptur Frå Vikingtida Til I Dag. 1. Utgåva. ed. Samlagets Bøker for Høgare Utdanning. Oslo: Samlaget, 2019. | ||
| + | |||
| + | Nørregaard, Asta. Portræter I Oliefarve, Pastel Og Kul: Med 50 Reproduktioner : 1. Vol. 1. Kristiania, 1911. | ||
| + | |||
| + | SNL. “Realisme (Kunst),” 2009. <nowiki>https://snl.no/realisme_-_kunst</nowiki>. | ||
| + | |||
| + | Steinsvik, Tone Sinding, Lena Holger, Marit Lange, and Modums Blaafarveværk. To Malerinner: Helene Schjerfbeck and Asta Nørregaard. Vikersund: Blaafarveværkets Kunst- Og Kulturhistoriske Skrifter, 1998. | ||
| + | |||
| + | Wichstrøm, Anne. Asta Nørregaard: en livshistorie. Oslo: Pax, 2011. | ||
| + | |||
| + | == Eksterne lenker == | ||
| + | https://www.nasjonalmuseet.no/samlingen/objekt/NG.M.03608 | ||
| + | |||
| + | == Referanser == | ||
[[Kategori:Nasjonalmuseet]] | [[Kategori:Nasjonalmuseet]] | ||
[[Kategori:Alle wiki-kunstverk]] | [[Kategori:Alle wiki-kunstverk]] | ||
[[Kategori:Maleri]] | [[Kategori:Maleri]] | ||
| + | <references /> | ||
Nåværende revisjon fra 25. okt. 2023 kl. 12:11
Innhold
Katalogopplysninger
Asta Nørregaard, Bondekone fra Normandie, 1889, Olje på lerret, 103,2 x 84,5 cm.
Tilhører Nasjonalmuseet, Oslo.
Motivbeskrivelse
Verket viser et portrett av en yngre voksen kvinne som sitter på et lavt mursteinsgjerde. Hun er sentralt plassert i forgrunnen av bildet, og dominerer bildeflaten. I mellomgrunnen bak henne vises en grønn og åpen eng, etterfulgt av bakgrunnen som avbilder en disig horisontlinje med tettvoksende trær og antydning til bebyggelse av hus. Til høyre i horisontlinjen vises også en liten åsside. Himmelen over kvinnen har et lyst og gyllent skydekke. Det skimtes litt sollys gjennom skyene, som belyser skuldrene, kysen og oversiden av hånden hennes. Dette vitner om at det er dagtid. På høyre side, vises deler av en sigd, mens på venstresiden vokser det en blomst.
Liggende over fanget har hun en gul moden bunt med aks. Bondekona har på seg en hvit kyse, og en skjorteliknende overdel som er grålig mot beige, med et hvitt plagg under. Som underdel har hun et langt mørkt gråblått skjørt, med et lyseblått forkle som viser tegn til skitt nederst ved kanten. Posituren hennes er foroverlent, mens hun hviler underarmene på fanget. Hodet er lett bortvendt, og hun ser vekk fra betrakteren.
Det mørke håret og øyenbrynene står i kontrast til den ellers relativt lyse huden hennes. Hun har tydelige røde kinn som også er med på å skape kontrast til de kaldere fargene i maleriet. Både de røde rosene i kinnene og luggen hennes som nesten kan virke fuktig, vitner om en dag med høy temperatur i Normandie. Ansiktsuttrykket hennes er preget av alvor og fjernhet, men er likevel vanskelig å tyde.
Formalanalyse
Klærne til bondekona og gresset er malt med mange korte små strøk av ulike toner av samme farge som beveger seg i forskjellige retninger. Dette lager en teksturert effekt som gjenspeiler utseendet til de materialene som skal skildres på en realistisk måte.
Formatet til maleriet er stående og utsnittet er gjort på en måte slik at det nesten er et fullkroppsportrett av bondekona, men det er avkuttet på bunnen av lerretet slik at beina hennes ikke er med i bildet. Komposisjonen følger en trekantstruktur som formes av posisjonen og stillingen til dama.
Det er brukt luftperspektiv i maleriet, der de gjenstandene som er lengre unna i bakgrunnen er malt uklart og med blåaktige fargetoner.
Kontekst
Salongrealisme og realismen reflektert i norsk kunst
Bildet er et portrett og et sjangermaleri. Nørregaard plasserer seg i tradisjonen til den franske salongrealismen. [1]Nørregaard malte/skisset i naturen, mer spesifikt et fransk landskap. Bildet er senere ferdigstilt i hennes atelier. Nørregaard formidler et naturalistisk og realistisk portrett av en hardtarbeidende kvinne av bondestanden og hennes hverdagsliv på den franske landsbygda på slutten av 1800-tallet. Skildringer av vanlige folks hverdag opptar kunstnerne i denne perioden. Nørregaards evne til også å skildre det psykologiske i objektene hun portretterer gjør at man kan bli fristet til å tolke kvinnens følelsesliv, men dette har ifølge Lange og Wickstrøm ingen hensikt.[2]
Fra perioden 1870- og 1880-årene regjerte realismen i norsk moderne kunst, målet var å fremstille verden slik den virkelig var, med nøyaktig gjengivelse av detaljer og en betoning av det hverdagslige og det vanlige. Motivene var vanligvis landsbyliv, arbeiderklassen, fattigdom, og enkle mennesker i deres naturlige omgivelser
Bondekone i Normandie er et kunstverk som balanserer mellom realisme og symbolikk. Det formidler ikke bare et visuelt bilde av en bondekone, men også en dypere forståelse av kulturen og tiden de levde i. Nørregaard sin bruk av farger, komposisjon og detaljer gir maleriet en følelse av autentisitet og en sterk forbindelse til landskapet og menneskene i Normandie.
Verdensutstillingen i Paris
Nørregaard malte bildet ferdig i sitt atelier og viste bildet på Verdensutstillingen i Paris i 1889. Utstillingen markerer slutten på Nørregaards utenlandsopphold i Frankrike og Italia, som også omfattet oppholdet i Normandie hvor hun fant motivet til Bondekone fra Normandie.[3]
Nørregaard på Nasjonalmuseet
I Nørregaards egne kataloger fra 1911 finner vi opplysninger om Bondekone fra Normandie. Der står det oppført at det er i kunstnerens eie. [4]Om dette skyldtes at bildet hadde en spesiell betydning for henne eller om det rett og slett ikke ble solgt vet vi ikke, men i 1984 ble det kjøpt av det daværende Nasjonalgalleriet. I dag har bildet en fremtredende plassering i en av salene i det nye Nasjonalmuseet. Bildet er det første man møter når man kommer inn i sal 57, som er en del av Nasjonalmuseets samlingsutstilling hvor Nasjonalmuseet presenterer samtidige norske malere som blant annet Erik Werenskiold, Edvard Munch og Christian Krogh.
Bibliografi
Danbolt, Gunnar. Norsk Kunsthistorie: Bilde Og Skulptur Frå Vikingtida Til I Dag. 1. Utgåva. ed. Samlagets Bøker for Høgare Utdanning. Oslo: Samlaget, 2019.
Nørregaard, Asta. Portræter I Oliefarve, Pastel Og Kul: Med 50 Reproduktioner : 1. Vol. 1. Kristiania, 1911.
SNL. “Realisme (Kunst),” 2009. https://snl.no/realisme_-_kunst.
Steinsvik, Tone Sinding, Lena Holger, Marit Lange, and Modums Blaafarveværk. To Malerinner: Helene Schjerfbeck and Asta Nørregaard. Vikersund: Blaafarveværkets Kunst- Og Kulturhistoriske Skrifter, 1998.
Wichstrøm, Anne. Asta Nørregaard: en livshistorie. Oslo: Pax, 2011.
Eksterne lenker
https://www.nasjonalmuseet.no/samlingen/objekt/NG.M.03608
Referanser
- ↑ Danbolt, Gunnar. Norsk Kunsthistorie: Bilde Og Skulptur Frå Vikingtida Til I Dag, 222.
- ↑ Steinsvik, Tone Sinding, Lena Holger, Marit Lange, and Modums Blaafarveværk. To Malerinner: Helene Schjerfbeck and Asta Nørregaard. Vikersund: Blaafarveværkets Kunst- Og Kulturhistoriske Skrifter, 1998.
- ↑ Wichstrøm, Anne and Asta Nørregaard. Asta Nørregaard: en livshistorie, 103.
- ↑ Nørregaard, Asta. Portræter I Oliefarve, Pastel Og Kul: Med 50 Reproduktioner
