Forskjell mellom versjoner av «Inngrep 16»

Fra hf/ifikk/kun1000
Hopp til: navigasjon, søk
(Motivbeskrivelse)
Linje 6: Linje 6:
  
 
''Inngrep 16'' er et verk der ulike sjangre står imot hverandre. Dette skapes ved at det er to billedplan i maleriet, med kontraster både knyttet til motiv og stil. Gjennom de formale virkemidlene får vi et verk med motstridende elementer fra både den abstrakte ekspresjonisme og det romantiske landskapsmaleriet. Verkets forgrunn består av abstrakte og geometriske figurer. Dette billedplanet har en variasjon av vertikale og diagonale linjer i ulik tykkelse, et abstrakt formspråk som krysser hverandre i en uorden. Disse strekene har farger som brun, lilla og svart, med et syntetisk preg. I tillegg har forgrunnen en rekke hvite sirkler fordelt i maleriets høyre side. Dette gir maleriet et tyngdepunkt. Det bakerste billedflaten viser en landskapsformasjon. Motivet viser et fjordlandskap med fjellformasjoner. Himmelen er blå, med enkelte skyer. Fargene vi ser i bakgrunnen fremstår mer organiske enn forgrunnen. Brunt, grønt og blått er brukt.  Komposisjonen utgjøres av en disharmoni og harmoni. I bakgrunnen plasseres landmassene rundt fjorden slik at det skapes et forsvinningspunkt. Dette gir et overordnet fokuspunkt. Det er en tydelig komposisjon med horisontale linjer som skaper en tredimensjonalitet. Dette står i mot den vertikale forgrunnen, hvor det abstrakte formspråket skaper et oppløst perspektiv uten noen form for tredimensjonalitet.  
 
''Inngrep 16'' er et verk der ulike sjangre står imot hverandre. Dette skapes ved at det er to billedplan i maleriet, med kontraster både knyttet til motiv og stil. Gjennom de formale virkemidlene får vi et verk med motstridende elementer fra både den abstrakte ekspresjonisme og det romantiske landskapsmaleriet. Verkets forgrunn består av abstrakte og geometriske figurer. Dette billedplanet har en variasjon av vertikale og diagonale linjer i ulik tykkelse, et abstrakt formspråk som krysser hverandre i en uorden. Disse strekene har farger som brun, lilla og svart, med et syntetisk preg. I tillegg har forgrunnen en rekke hvite sirkler fordelt i maleriets høyre side. Dette gir maleriet et tyngdepunkt. Det bakerste billedflaten viser en landskapsformasjon. Motivet viser et fjordlandskap med fjellformasjoner. Himmelen er blå, med enkelte skyer. Fargene vi ser i bakgrunnen fremstår mer organiske enn forgrunnen. Brunt, grønt og blått er brukt.  Komposisjonen utgjøres av en disharmoni og harmoni. I bakgrunnen plasseres landmassene rundt fjorden slik at det skapes et forsvinningspunkt. Dette gir et overordnet fokuspunkt. Det er en tydelig komposisjon med horisontale linjer som skaper en tredimensjonalitet. Dette står i mot den vertikale forgrunnen, hvor det abstrakte formspråket skaper et oppløst perspektiv uten noen form for tredimensjonalitet.  
 +
 +
== Stilbruk ==
 +
En tydelig kvalitet ved Harald Fenns malerier er hans evne til å representere ulike malerstiler i ett og samme bilde. “Fenn beskriver kunsten sin som en blanding av popkunst, romantisk landskapsmaleri og abstrakt ekspresjonisme”-(fiks sitat). Gjennom ulike representasjoner bryter han med de tradisjonelle malerikonvensjonene. Maleriet ''Inngrep 16'' kan i hovedsak sies å bestå av to lag med ulike stilistiske komponenter. I forgrunnen ses det elementer av det abstrakte. I det abstrakte maleri er det bildets formale egenskaper som står i fokus, og det er ofte nonfigurativt. Denne sammenblanding av konkrete og abstrakte elementer viser hvordan Harald Fenn forholder seg til flere stiler på en gang.
 +
 +
Et annet stilistisk trekk ved Harald Fenn sin kunst er det postmoderne. Det postmoderne vil her si kunst som refererer til kunsten. Den kommenterer seg selv og hvordan vår oppfatning påvirkes av de kulturelle, sosiale og historiske kontekstene. Postmodernismen arbeider på tvers av stiler og blander sammen nytt og gammelt i større grad enn tidligere. Verket kombinerer som tidligere nevnt fragmenter som det tradisjonelle landskapsmaleri og mer moderne abstrakte elementer. På denne måten skaper verket et visuelt uttrykk som på samme måte viser til både fortiden og samtiden, noe som er typisk for postmodernismen. Det er som sagt disse store interne motsetninger i verket ''Inngrep 16'' som definerer verkets visuelle uttrykk. Dette gjelder da hovedsakelig motsetningene mellom bildets forgrunn og bakgrunn.Ved å kombinere disse to formspråkene i et og samme verk utforsker verket de gnisningene som oppstår i denne stilistiske sammenkoblingen.
 
[[Kategori:Universitetet i Oslo]]
 
[[Kategori:Universitetet i Oslo]]
 
[[Kategori:Alle wiki-kunstverk]]
 
[[Kategori:Alle wiki-kunstverk]]
 
[[Kategori:Maleri]]
 
[[Kategori:Maleri]]

Revisjonen fra 27. okt. 2017 kl. 10:49

Harald Fenn, Inngrep 16, 2008. Olje på lerret, 100 x 260 cm. Universitetet i Oslo. Foto: Harald Fenn.
Inngrep 16 er laget av Harald Fenn, og hører til en hel serie liknende bilder. Serien heter Inngrep, fra 2007. Det aktuelle bildet ble laget i 2008. Verket er en del av den offentlige kunstsamlingen til Universitetet i Oslo og er å finne ved Domus Theologicas kantine. Inngrep 16 er et akrylmaleri, som er laget med en blanding av tradisjonelt maleri og airbrush. Bildet er 100x260 cm.

Som mange andre av Harald Fenns malerier er også Inngrep 16 med på å skape en diskusjon rundt kontrastene mellom naturen og det bearbeidede (kulturen og det menneskeskapte).

Motivbeskrivelse

Inngrep 16 er et verk der ulike sjangre står imot hverandre. Dette skapes ved at det er to billedplan i maleriet, med kontraster både knyttet til motiv og stil. Gjennom de formale virkemidlene får vi et verk med motstridende elementer fra både den abstrakte ekspresjonisme og det romantiske landskapsmaleriet. Verkets forgrunn består av abstrakte og geometriske figurer. Dette billedplanet har en variasjon av vertikale og diagonale linjer i ulik tykkelse, et abstrakt formspråk som krysser hverandre i en uorden. Disse strekene har farger som brun, lilla og svart, med et syntetisk preg. I tillegg har forgrunnen en rekke hvite sirkler fordelt i maleriets høyre side. Dette gir maleriet et tyngdepunkt. Det bakerste billedflaten viser en landskapsformasjon. Motivet viser et fjordlandskap med fjellformasjoner. Himmelen er blå, med enkelte skyer. Fargene vi ser i bakgrunnen fremstår mer organiske enn forgrunnen. Brunt, grønt og blått er brukt.  Komposisjonen utgjøres av en disharmoni og harmoni. I bakgrunnen plasseres landmassene rundt fjorden slik at det skapes et forsvinningspunkt. Dette gir et overordnet fokuspunkt. Det er en tydelig komposisjon med horisontale linjer som skaper en tredimensjonalitet. Dette står i mot den vertikale forgrunnen, hvor det abstrakte formspråket skaper et oppløst perspektiv uten noen form for tredimensjonalitet.

Stilbruk

En tydelig kvalitet ved Harald Fenns malerier er hans evne til å representere ulike malerstiler i ett og samme bilde. “Fenn beskriver kunsten sin som en blanding av popkunst, romantisk landskapsmaleri og abstrakt ekspresjonisme”-(fiks sitat). Gjennom ulike representasjoner bryter han med de tradisjonelle malerikonvensjonene. Maleriet Inngrep 16 kan i hovedsak sies å bestå av to lag med ulike stilistiske komponenter. I forgrunnen ses det elementer av det abstrakte. I det abstrakte maleri er det bildets formale egenskaper som står i fokus, og det er ofte nonfigurativt. Denne sammenblanding av konkrete og abstrakte elementer viser hvordan Harald Fenn forholder seg til flere stiler på en gang.

Et annet stilistisk trekk ved Harald Fenn sin kunst er det postmoderne. Det postmoderne vil her si kunst som refererer til kunsten. Den kommenterer seg selv og hvordan vår oppfatning påvirkes av de kulturelle, sosiale og historiske kontekstene. Postmodernismen arbeider på tvers av stiler og blander sammen nytt og gammelt i større grad enn tidligere. Verket kombinerer som tidligere nevnt fragmenter som det tradisjonelle landskapsmaleri og mer moderne abstrakte elementer. På denne måten skaper verket et visuelt uttrykk som på samme måte viser til både fortiden og samtiden, noe som er typisk for postmodernismen. Det er som sagt disse store interne motsetninger i verket Inngrep 16 som definerer verkets visuelle uttrykk. Dette gjelder da hovedsakelig motsetningene mellom bildets forgrunn og bakgrunn.Ved å kombinere disse to formspråkene i et og samme verk utforsker verket de gnisningene som oppstår i denne stilistiske sammenkoblingen.